예전에 음대 한 교수께 서 나의 조그만 음악방을 방문한 적이 있었다. 그때 그분께 들려드렸던 음반 중의 하나가 바로 Latte E Miele의 "Passio Secun dum Mattheum"이었는 데, 그분은 이 음악에 대 한 느낌을 이렇게 표현 했다. "Classic이 못 긁어 주는 부분을 이 음악은 시 원스럽게 긁어주고 있군... !" 나는 그분의 짧막한 소견을 아직까지도 잊지 못하고 있다. 10년이라는 세월이 흘렀는데도... Latte E Miele가 국내 에 소개된 것은 해설자가 진행했었던 FM방송 "음악 이 흐르는 밤에"라는 프로 그램이었다. 당시, 크리스마 스 분위기에 젖어 모든 송들은 즐거운 크리스마 스 캐를만을 방송하고 있 었지만 심야프로의 특성과 음악애호가들의 욕구를 만 족시키기 위하여 혈안이 되어 있었던 나의 조그만 프로그램은 대중방송에 전 혀 어을리지 않을 이 작품 을 소개했다... "우유와 꿀이라는 이태리 틴에이저 그룹입니다... 라는 진 행자의 소개에 대해 지금 까지 기억에 남아 있는 한 애청자가 보내준 엽서에는 이렇게 적혀 있었다. '우 유와 꿀'이 아니라 성서에 나오는 '젖과 꿀'이라는 표현이 더 적절하지 않을 까요?... 저는 음악적 감동으로 밤잠을 설쳤답니다..." 엽서를 읽고나 서 성경에 대한 무지함에 얼굴이 붉게 물들었지만 내심으로는 애청자들의 놀 라운 관심에 대하여 뜨거 운 정( ?)을 느끼지 않을 수 없었다.  마태가 전하는 그리스도 의 수난극!... 신약성서 에 담겨 있는 마태복음의 내용중 유다의 배반, 그리 스도의 처형, 그리고 부활 을 음악으로 표현해 완벽 한 Rock Opera로 재현한 Passio Secundum Matth eum은 세련된 작곡기법으 로 이루어져 장엄하고 강 렬하며 또한 아름다움이 가득 담긴 불후의 명작 이다. 화려한 혼성합창, 웅장한 파이프 오르간, 공 간을 가득 메우는 의욕에 넘치는 오케스트라 편곡 등등... 이렇게 치밀하고 완벽하게 골격을 갖추고 있는 Latte E Miele의 데 뷰앨범은 신성한 종교음악 으로부터 실험적인 근대 플래식 그리고 즉흥적인 Jazz와 강렬함이 숨쉬는 Rock에 이르기까지 음악 의 총체적인 장르를 총망 라한, 시대를 초월한 걸작 중의 걸작이다. 이 앨범에 서 국내방송에 주로 소개 되었던 부분의 절정부분은 ' ll Calvario'와 'll done delta Vita' 등 이었다. 여 기에서 수륵곡들을 간략히 분석해보면, 규칙적으로 잔잔하게 깔 리는 Snare 드럼의 리듬 과 함께 점점 고조되어가 는 장엄한 혼성 코러스로 시작되는 첫곡,'Intro duzione(서곡)'는 가단 조 (A Minor)의 웅장함 속에 우리들을 서서히 몰입시킨다. 중반부부터 펼쳐지는 복잡한 Guitar연 주 Keyboard연주는 그 들의 연주가 후에 Museo Rosenbach에게 다소 영 향을 주었음을 깨닫게 해 준다. 첫곡의 웅장함이 채 가시기도 전에 라고 아 름다운 기타와 하프시코드 소리와 함께 중세의 멜로 디가 울려퍼지는 가장조 (A Major)의 두번째곡 'll Giorno Degli Azzimi'는 복음전도사의 나레이션과 혼성코러스가 적절히 혼합 된 차분한 분위기의 전개 부분이다. 후반부, 예수의 "너회들중에 한명이 나를 배반할 것이다"라는 대사 부분부터 가단조로 변화하 면서 제자들의 비참한 심 정을 음악으로 표현하고 있다. 세번째 곡 'Ultima Cena(최후의 만찬)'는 가 장조-다장조-마장조- 사장조(A Maior -> C Ma jor -> E Maior -> G Major) 로 급변조되는 변화무쌍한 는 곡으로서, 두번째 곡에 서 잠시 맛을 보여 주었던 Guitar와 Harpsichord의 맑은 소리로 시작, 곧 강 렬한 드럼과 오르간 연주 와 함께 오페라무대를 연 상시키는 힘차고 화려한 고음의 혼성코러스를 동원 시키고 그후 Rock적인 분 위기의 Organ 연주와 Electric Guitar의 음으로 써 끝을 맺는다. 잘 배합 된 Acoustic Guitar와 Electric Piano 연주로 시 작되는 네번째 곡 'Getzemani'는 반복되는 단순한 드럼사운드와 함 께 이 작품중에서 가장 미 •영국의 Rock에 가까 운 사운드를 들려주고 있다. 그리고 "예수님 저 를 용서해주십시요! "라는 유다의 속죄의 목소리로 시작되는 다섯번째 곡 'll Processo'는 장엄한 혼성 코러스가 Procol Harum을 연상시키는 Progressive Rock과 잘 어우러지면서 깨끗하게 마무 리 되 고 있다. 단순하게 반복되는 Acoustic Guitar 연주를 배경으로 다소 비음이 섞 인(이태리인다운 Marceㅣlo의 매흑적인 독특한 보 컬로 시작되는 여섯번째 곡 'I Testimoni'는 영국 의 정통적인 Free Jazz 스타일의 멋진 연주를 들 려주고 있다. 여기에서, 매우 안정된 힘이 넘치는 Alfio의 지속적인 드러밍은 기교 넘치는 0liviero의 키 보드연주와 Marcello의 기 타연주라 함께 이색적인 분위기를 자아낸다. Alfio 의 콩가드럼으로 잠시 사 라져 버렸던 Free Jazz- Rock의 이색적인 음악적 체험은 또다시 ' I Testimoni' 두번재 부분 (2'Parte)에서 재현되고 있다. 힘이 넘쳤던 증언이 끝나고 나면 Oliviero의 아 름다운 멜로트론과 플룻연 주가 흐르면서 Marcello의 러고 우아한 기타와 보컬 이 이어지며 그리고 잔잔 한 Oliviero의 Piano 선율 이 을퍼지는 슬픈 분위기 의 'll Pianto'(눈물)이라 는 여덟번째 곡이 등장 한다. 이어지는 아흡번째 곡은 한마디로 과격하다라 고까지 표현해야 될, Heavy Metal보다 더 강렬 한 빠른 템포의 Giuda라 는 곡이다. 지금까지 전개 되었던 고전적인 작곡풍에 서 완전히 탈피, 다소 퇴 폐적인 Hard Rock과 Blues 등의 현대적인 작곡 기법을 도입하여 유다가 행했었던 그릇된 행위를 드라마틱하게 음악적으로 표현해주고 있다. 애조를 띤 오르간연주와 함께 Rock적인 분위기로 올고 가는 열번째 곡 'll Rei Oei Giudei'(유다의 왕) 에서는 Marcello의 Elec tric Guitar Solo가 돋보 인다. 열한번째 곡은 이 앨범의 도입부분에서 들려 주었던 장엄한 혼성 코러 스를 도입함으로 종교적 인 엄숙한 분위기속으로 또다시 우리를 이끌어 주고 있다. 예수가 십자가 를 메고 골조다언덕을 오 르는 모습을 표현한 바단 조(F Minor)의 웅장한 파 이프오르간 토카타 솔로, 드라마틱하게 전개되는 성 스러운 다중 흔성코러스와 예수의 무거운 발걸음을 표현한 4박자의 강한 액센트 가 담긴 드러밍, 예수의 비참한 모습을 지켜보고 있는, 속죄하는 인간들의 마음을 그린 끈적끈적한 Electric Guitar 연주는 두 말할 것도 없이 이 작품의 절 정 -크라이막스 부분 이다. 엄청난 음악적 감동 의 체험을 안겨다 주고 있 는 이 드라마틱한 연주가 끝이나면, 비애에 잠긴 A coustic Guitar 멜로디와 함께 영화의 끝장면과도 같은 나레이션이 나오면서 곧바로 아름다운 멜로디의 연주와 노래 'll DonoDel la Vita(삶의주인;부활) '가 가단조의 슬픈 멜로디로 물려퍼지면서 이 작품은 대단원으로 치닫게 된다.  그리고... 첫도입부와 11번 째 곡의 도입부분에서 등 장했던 가단조의 웅장한 코러스로서 이 거대한 걸 작은 끝을 맺는다 !