1.Il Festival Di Re Nudo 벌거벗은 임금의 페스티발 : 1973년 7월 8일 기사
(1) Preludio
어떤 불투명한 수준을 놓구 매년 여러 뮤지션들을 초청하여 이루어지는 Festival Della Musica d’Avanguardia e delle Nuove Tendenze가 존재한다. 3년전에는 PFM과 함께 항구에서 3년 전에는 Banco와 Alan Sorrenti와 함께 로마에서 훌륭하게 행사가 치루어졌고 올해는 Dedalus, Piazza delle Erbe, Cervello, Free Love, Alberto Morore, Oro Perigeo와 Vince Tempera등의 장래와 촉망되는 팀들과 함께 나폴리에서 행사가 이루어질 것이다.
그러나 올해는 인기스타인 Patty Pravo를 섭외한 것에 그들은 자만하고 있다. 전위음악과 더불어 진취적인 성향이 있는 뮤지션들을 엄선했었던 과거와 달리 다소 상업적인 경향을 띠며 이 행사는 존재하려 한다. 우리들에게 해롭고도 너무나 싫은 바이러스균으로 오염된 이러한 무모스러운 이 행사의 연결고리는 심각하게 행사를 손상시키는 것 뿐만 아니라 특히 이태리에서 현대음악의 옳은 발전에 대하여 치명적인 상처를 주는 위험을 무릅쓰고 있다. 이제까지 3회에 걸쳐 이어져 왓었던 이 행사의 전통과 행복했었던 시간들 그리고 우울했던 순간들이 변색되어진다.
(2) Toccata
a. Barnardi Massimo : 그에 대해서 대단히 훌륭한 주최자라고 우리는 말할 수 있을 것이다. 공연은 코러스가 적절하게 잘 첨가되었고 정적인 시간들, 무대, 선전광고, 그리고 봉사활동에 이르기까지 바짐없이 잘 짜여져 있었다. 그리고 모든 기존의 기초장비등도 거의 완벽하게 정비 되어 졌다. 그러나 입장권에 있어서 구매자로부터 경제적인 중압감을 느끼도록 햇었던 일은 그의 실수였다. 물론, 그 후 그는 입장권의 가격을 낮추어야만 했다. 무엇보다도 일종의 Sanremo Pop페스티발을 하겠다는 그의 생각은 잘못된 것이었다. 그러한 행사를 주최할 바에는 음악을 상업적으로 먼저 변화시켜야 할 것이다. 이 행사와 같은 형태의 음악은 다른 상업적 음악행사와 원초적으로 다르다는 것을 납득할 필요가 있다.
b. Ciuffini Sabina : Ciuffini는 Vanna Brosio와 더불어 “팝 음악의 소개”라는 제목아래 청중들에게 팝 음악을 이해시키는데 커다란 역할을 해 내었음이 틀림없다. 그러나 그는 설명 과정에서 여러가지 사소한 어리석은 행동과 외설적인 말들을 많이 사용했다. 그의 홍보 인쇄물 얻기위해 소년들간의 각축전이 생길 정도로 그의 해설책자는 성공적이었다. 바람이 있다면 이 페스티발을 소개하는 차원에서 벗어나 보다 더 체계적 설명이 뒤따르는, 모든 팝 페스티발을 위한 책자가 발행되기를 나는 제안한다.
c. Pubbico Napoletano : 본질적으로 야채와 과일 재배에만 열중인 나폴리 시민들은 역시 깡통과 토마토 그리고 신문을 무대를 향해 던지는 등 무대위를 종종 공격했었다. 그들은 공연장을 다녀갓다는 기념품으로 몇 개의 마이크로폰을 집으로 가지고 가기도 했다. 그러나 역시 현명한 대중은 음악을 즐길 줄 알았고, 그것을 들을 능력이 잇었고, 또한 훌륭한 연주인들에게는 뜨겁게 박수갈채를 보내며 그렇지 못한 연주인에게는 토마토를 던지는 능력을 보여주기도 했다.
d. Patty Provo : 관중들로부터 몇차례의 토마토 공격을 받았다. 그녀는 정치적인 내용으로 교활하고 빈틈없는 사람이 되려고 노력했다. 그녀는 “우리는 정치를 하려고 여기에 있는 것이 아니다”라고 말했다 그러나 Pravo는 정치에 관한 그녀의 언급때문이 아니라 자신의 음악에 토마토를 청중들이 던지고 있다는 것을 알고 있었다. 그녀는 어지러진 무대위에서 Lou Reed의 노래들을 망가뜨리고 Sonny & Cher의 곡을 부리기도 했다.
e. Gli Sfortunati : L’Uovo di Colombo는 그들의 기량을 보여주지 못했다. 그러한 경향이 2번이나 급변했던 Alusa Fallax. 그리고 확장된 연주를 들려 주었던 Museo Rosenbach. 그들이 매우 흥미로운 앨범을 지금에 와서야 취입한다는 것은 무척 부끄러운 일이기도 하다.
f. Alan Sorrenti : 무대위에서 때때로 보여주었던 그의 수줍음을 로마에서 떨쳐 버리는데 성공했다. 나폴리 출신인 Alan은 명쾌하고 마음ㅇ르 사로잡는 음악으로 청중들 모두를 흥분시키는 능력이 있다.
g. Vincenzo Tempera : Vince라고 불리우기도 하는 Tempera는 피아노의 작은 신이라고 불리운다. 그러나 Vincenzo는 아직도 어리며 테이블에서 소녀들과 함께 먹는 것을 즐기는 철없는 소년임을 여러분들은 알아야만 할 것이다. 그는 항상 배고파한다. 그역시 뱃멀미를 한다는 사실은 페스티발 전체에서 가장 관심있고 재미있는 개성을 보여주었던 그에게서 느낄 수 있는 인간미이다.
h. Eddie Ponti : 품위를 지니면서 토마토 세례를 선택한 유일한 사람이다. 그가 원하는 만큼 아직 이태리 Pop계가 부족한 점이 많지만 그가 힘들게 얻은 결과는 그가 이태리 Pop계의 대부임을 입증시킨다. Ciuffini처럼 머리를 쓴다면 그의 임무를 완벽하게 달성시키게 될 것이다.
i. Living Music : 영어가 록의 공명에 있어서 음운상으로 적절할 뿐만 아니라 나폴리의 대중과 의사 소통하기에 보다 더 적절하다고 생각한다. 작년에 데뷰앨범을 발표했었던 그룹이다.
(3) Fuga
그렇다면 이러한 페스티발은 계속 존재해야만 하는가? 정말로 그렇게 되어아먄 한다고 생각한다. 행사의 가장 훌륭한 공적이라면 TV조차도 쉽게 끌어들일 수 있다는 것이다. 전혀 관심이 없었던 Media들이 이러한 행사에 놀라운 관심과 흥미를 가진다는 것이다.
이러한 방법으로 Sorrenti나 Banco와 같은 뮤지션들과 그룹들이 광범위하게 알려질 수 있었다. 똑 같은 일이 Dedalus에게도, Free Love에게도 다른 가수들에게도 일어날 것이다.
그러나, 페스티발은 상업적인 어떤 예속으로부터 자유로와져야 하는 것이 명백히 필요하다. 그렇지 않으면 대중들은 토마토를 계속 무대를 향해 던지게 될 것이다.

2.Il 2’Raduno Davoli 제2회 Davoli축제 : 1973년 4월 13일 금요일
올해 역시 Reggio Emilia에서 dAvoli 축제가 거행되었다. Willy davoli에 의해서 기획된 팝 축제이다. 성능이 좋은 앰프덕분에 참가한 그룹들은 그들의 음악적인 기량과 능력을 십분 발휘할 수 있었으며 최고의 무대연주를 청중들에게 보여 주었다. 이 공연은 지금껏 이루지 못했던 가장 커다란 성공을 가져다 주었다.
Il Rovescio Della Medaglia, Garybaldi, De De Lind, Alphataurus, Pholas dactylus, Bottega del Fabbro, Chippies등이 이번에 Pop Davoli 음악 축제의 참가명단이다. 약 2천 5백명의 젊은이들이 스포츠 센터에 모여 들었다. 기획자인 Willy Davoli와 Franco Norma는 적지 않은 어려움을 극복해야만 했고, Banco Del Mutuo Soccorso는 무리한 스캐줄 때문에 참가할 수가 없었다. Il Ballentto Di Bronzo는 오르간 주자인 Gianni Nero가 갑작스러운 병에 결려 참가의사를 마지막 순간까지 검토하지 않을 수 없었다. 그러나 이러한 여러가지 어려운 상황에도 불구하고 공연의 성공은 거의 완벽했다. 모든 공연무대는 관중 모두에게 커다란 흥미를 주었으며, 참가한 높은 수준의 그룹들은 쉼없는 6시간의 긴 음악적 여정을 무리없이 잘 마무리 지었다. 모든 연주자들이 분위기를 고조시켰고 관중들은 그들에게 활기를 불어넣어 주었으며 연출자, 공연자 그리고 관객은 하나처럼 움직였다.
참가 그룹 모두가 레코드녹음의 경험이 있었기 때문에 연주력은 매우 뛰었다. 특히, Bottega Del Fabbro 경우는 무대위에서 그들의 실력을 유감없이 발휘했던 그룹으로 자신들이 추구하고자 하는 사운드를 거리낌 없이 대중들에게 선보였다. 아마도 기술적으로 가장 잘 준비된 그룹인 것 같다.
이태리에서 가장 촉망받고 있는 유명한 그룹 Le Orme멤버들의 의견에 따르면Pholas Dactylus의 음악은 마음속 깊이 스며드는 풍부한 사운드를 자랑하며 문화적으로도 가치있는 작품으로 평가 받는다. Chippies역시 많은 박수갈채를 받았는데 유능한 드러머인 Raul Papini와 그의 형제는 훌륭한 사운드를 들려주었다. 이 공연에서 가장 눈길을 끌었던 그룹은 역시 Alphataurus였다. 그들은 한마디로 완벽한 그룹이라고 보아야 될 것이다.
신인 그룹, 언더그라운드 그룹답지 않게 그들은 실험성 뿐만 아니라 최근의 젊은이들이 즐기고 있는 강렬한 사운드, 여기에 세련되고 미세한 감정이입을 시도하고 있다. 그들이 연주하는 동안 청중들은 넋을 잃고 바라보고 있었다. 과연 그들은 어디로부터 날아온 괴물들인가? 수준높은 Pop Festival에는 결코 삐지지 않은, Garybaldi의 리더이자 기타리스트인 Bambi Fossati는 <Sound Music>을 충분히 연주해 주었다. 그는 Beatles의 곡 <A Hard Day’s Night>을 훌륭하게 번안하여 행사장의 분위기를 북돋아 주었다. 공연장은 예외적인 De De Lind의 출현으로 더욱 뜨거워지게 되었다. 베이스 주자인 Eddy Lorigiola와 드러머 Ricky Rebajoli가 펼치는 스윙재즈의 경쾌한 리듬과 명확한 연주 덕분에 공연장은 열기로 가득차게 된다.
그리고 기타리스트이자 플룻 주자인 Matteo Vitolli의 기교와 보컬리스트이며 기타리스트인 Vito Paradiso와 다중악기 주자 Gilberto Trama의 탁월한 기술적 역량은 우리 모두를 감탄하게 만들었다. 실직적으로 그들의 긴 제목의 데뷰앨범 [Io Non So Da Dove Vengo E Non So Dove Mai Andro, Uomo E Il Nome Che Mi Han Dato(내가 어디에서 왔는지 모른다... 내가 어디로 갈 것인지도 알 수 없다... 내게 이름을 가르쳐 주었던 사람)]이라는 그들의 음반과 이 행사의 라이브 연주 사이에서는 그들의 음반과 이 행사의 라이브 사이에서는 어떤 차이점도 느낄수 없을정도로 완벽하다.
이태리 팝의 신적인 존재로 부상하고 있는 Il Rovescio Della Medaglia도 가장 많은 박수갈채를 받으며 무대에 올랐으며 그들은 아마도 올해에 가장 성공했었던 그룹인 것 같다. 그들의 무대는 스트로보(사진 촬영시에 쓰는 광도높 은 방전관)로 고정된 조명아래 화려한 동작과 수천개의 색색깔로 된 물방울과 함께 환상적인 공연장면을 연출했다. 연주에 있어서도 대단히 훌륭한 면모를 보여주었고 관중들로부터 커다란 인상을 불러 일으켰다. 올해가 바로 Il Rovescio Della medaglia의 해가 될것인가? 그룹 멤버 6명 모두 높이 평가 받을만한 기량을 가지고 있으며 그들의 모든 음악적 능력은 그들을 신뢰하도록 만든다.

3. IL FESTIVAL DI MESTRE 1973년 7월 15일 기사
Un Primo Passo<첫 행진>... 기획자 Gianni Ravera 덕분에 Rock음악계의 새로운 그룹들과 함께 국제적인 첫 만남이 베네치아 Metre에서 개최되었고 Rock 음악 제작에 대한 진정한 관심이 표출되었다. 이 행사에는 이태리의 새로운 Rock물결에 자극을 받은 Jon Hiseman의 Tempest, Amon Duul Il 와 Beggar’s Opera와 같은 외국 그룹들도 참여했다.
Pop페스티발과 같은 매우 복합적인 상황을 분석하는 것은 어렵고 또한 항상 만족스러운 결과를 얻어낼 수는 없다. 무엇보다도 이태리안에서는 청중들의 매우 다양한 요구를 이상적으로 만족시켜 주어야만 할 것같다. Festival기획자들은 Pop의 정통성 위에서 순수주의자들이 요구하는 사항들을 만족시켜야 하며, 입장권을 구입한 열렬한 관중들의 폭넓은 음악적 경향에 초점을 맞추는 동시에 그들을 둘러싸고 있는 음악적 거만함과 무례함 그리고 Radio, TV등의 무지에 대항해야만 한다. 매우 망신적인 Pop Festival이 이 때문에 생겨낫고 이러한 Festival에 대한 이러한 분석들은 음악적인 내용을 배제 시켰다는 점에서 치명적인 오점을 남긴다. 특히 외형만을 중시한 행사들이 대중들의 가장 진실한 음악적 욕망을 져버리는 과오를 범했다.
현재, 만연하고 있는 아마츄어 정신은 서로 다른 요소들을 종합하고, 하나로 합치는 이상적인 팝 페스티발을 실현하고 싶어하는 사람들로부터 비롯된다. 다행히 “환상곡”의 위대한 조국 이태리는 이러한 많은 전형적인 행사들을 개최할 준비가 되어있다. 전통이나 유행을 뛰어 넘어서 좋은 어떤 것을 Rock음악으로 실현하고자 한다. 미.영국에서 생성되었던 본래의 본래의 구조로부터 거의 벗어나 있는 독특한 이태리 특유의 Rock이다. Mestre에서 개최된 “Pop음악의 새로운 그룹과 함께 하는 국제적인 만남” 제1회 행사는 이러한 취지에서 비롯된다. 음악적 행사의 숙련된 기획자 Gianni Ravera... 그리고 그의 부친 이름아래 행사가 놓여진다. 이제 종교적인 침낭을 거부하면서, 소파에 편하게 앉아서 듣게 해주는 새로운 차원의 페스티발이 준비되었다.
이 Festival의 매우 중요한 목표는 유러비전으로 방송, 전파되는 것이다. 기획자인 Ravera는 T.V의 중요성을 인식하고 있다. 페스티발에 참가하는 모든 청년들에게 음악을 즐겁게 들려주는 것만으로는 이제 충분치 않다. 배고픔과 모순에 도전하면서 연주에 그들의 일생을 바치는 이러한 예외적인 젊은이들의 존재를 새롭게 하는데 그 목적이 있다.
확실히 T.V방송은 아주 중요한 목표이다. 왜냐하면 이러한 젊은 뮤지션들에게, 그들이 어렵게 공동생활을 해오면서 이제 그들이 성공한 것을 스크린을 통해 보여주기 때문이다. 이러한 점에서 Ravera는 TV방송의 재개가 이 페스티발을 도와줄 정도의 커다란 힘이 있다고 믿는다. 명백하게 모든 것들이 이제는 아마추어를 넘어선 단계에 놓여있다. 우리는 Jumbo의 떨어지는듯한 울림, 격렬한 음의 대비로써 풍부한 음악을 행하는 L’uovo Di Colombo의 유창한 Rock을 들을 수 있었다. 이 그룹들은 이제 이태리 최고의 수준에 도달해 있다. 무엇보다도 Jumbo의 리더 Alvaro Fella는 가수이자 작곡가로서 이태리 정상에 올라 잇음을 입증한다. 또한 Jumbo를 이태리 Rock계의 최고봉으로 올려 놓은 것은 플룻주자인 Dario Guidotti의 덕분이기도 하다. 이 Festival에서 나폴리의 특성과 전통을 보여주었던 Il Balletto Di Bronzo는 베이스주자 Fungo와 가수인 Cacao와 함께 소개되었다. 이들은 결코 전에 함께 연주한 일이 없었다. 필연적인 혼돈 가운데 그들의 <Jumping Jack Flash>는 가장 생기있는 연주로써 페스티발 무대에 올려졌다. 통상적으로 늘 시끄러운 나폴리인들 기질에 어울리게 Cervello도 역시 참가했다. 그들은 이전의 페스티발에서 보여주었던 그 이하도 그 이상도 아닌 그대로의 실력을 보여주었다. Cervello를 소개했던 역시 나폴리 출신의 Osanna가 관객들을 매료시키기에 충분한, 다양한 제스츄어와 Tony marcus의 신비한 바이올린과 함께 무대의 여기 저기를 누비고 돌아다녔다. Marcus, 그는 미국인 연주자였으나 지금은 확실히 나폴리의 시민이 되어 있었다. 또다른 미국출신은 Eugenio Finardi이다. 그는 매우 호감을 느끼게하는 젊은이들 중의 하나이다.
우리들에게 관심을 끌만한 무명그룹이 있는데, 그들의 그룹명은 Odissea이다 이 그룹은 매우 흥미를 갖게하는 그룹으로 매우 경쾌하고 광대한 음악을 제공한다. 가장 훌륭한 수준의 기사로 그들의 음악을 장식하고 잇으며, 내세우고 있는 테마 자체도 체계가 잡혀있다. 일찍이 우리는 그들에 대해서 다시 언급하게 될 것이라고 생각했었다. 다소 중세적인 경향이 있는 두 그룹은 Piazza Delle Erbe와 La Tarola Rontoda이다. Piazza Delle Erbe는 보다 더 고무적이고 독창적인 그룹이다. La Tavola Rotonda는 보다 더 풍부한 경험과 훌륭한 기교를 지녔다. 또한, 무익한 음악의 개념에서 우리들의 뇌리에 여전히 얽매이면서 존재하고 있는 두 그룹 Campo Di Marte와 Mucchio가 있다. 그들 가까이에는 항상 왕성한 창작활동을 펼치고 논쟁적인 내용을 싣고있는 Franco Battiato가 존재한다. Franco는 그의 녹음실에서 전자음악이라는 실험작을 완성하는데 성공했다. 독일인들의 성역지대로써 알려져 왔었던 전자음악에 그가 이태리인으로써 과감하게 도전한 것이다. 우리들의 환상은 이것으로 결코 충분하지가 않다. 이태리에서 더 많은 뮤지션들에 의해서 이러한 환상이 계속 터져 나오리라는 것을 과연 누가 알겠는가..?

4. 3a Rassegna di Musica Contemporanea 1973년 7월 27~29일 공연에서 앞선기사
7월 27일부터 29일까지 지난해에 Gualdo Festival로부터 논리적 발전을 이루었던 “La 3a Rassegna di Musica Contemporanea”가 해수욕으로 유명한 장소에서 개최될 것이다. 행사에는 진보적인 Rock작품들로부터 Jazz와 Folk에 이르기까지 여러 부류의 그룹들이 선보이게 될 것이다. 그곳에는 경쟁을 자극하는 일 없이 유명한 그룹이든 그렇지 않은 그룹이건간에 누구나 실력이 있다면 참가할 수 있다. 솔로 뮤지션들은 무대를 결코 포기하는 일 없이 그룹들과 함께 즉흥으로 연주할 것이다. 동시에 보다 더 조직적인 구성을 혼합하면서 결국 진정한 흥행의 컨서트를 취할 것이다. Rassegna Di Musica Contemporanea는 개최되었던 첫해부터 Pop, Folk, 그리고 Jazz를 접목시키려는 의도를 보여 주었다. 이러한 시도는 두번의 대회로써 더욱 안정된 양상을 보이면서 조금씩 변화되어 왔다. 7월 27일부터 30일까지 Civitano Marche에서 이태리를 대표하는 이름들이 모일것이다. 우리는 이러한 이름들을 살펴보자. Progressive Rock에서 Osanna, Quella Vecchia Locanda, Premiata Fomeria Marconi가 등장하고 Folk에서는 Maria Carta, Tony Santagata, Noris De Stefani 그리고 Jazz에서는 Romano Mussolini와 그의 4중주단, Santucci-Scoppa-D’Andrea, ToTo등이 참여한다.
공연장소는 산업화 되어가고 있는 장소… 일손이 부족한 까닭에 다른 지역에서 이주해온 새로운 거주자들에 의해 불모화된 지역이다. 이 지역의 젊은이들은 즐기기만을 원하는 도회지의 젊은이들과는 입장이 다르다. Giacomo Bataglioni라는 이 지역의 소년이 말하기를 “경제적, 사회적인 어떤 문제를 해결하기 위해서 때때로 전력을 기울일 줄 아는 젊은이들이 이곳에 살고 있다.”고 말한다. 바로 이 장소에서 Claudio Rocchi, Formula 3, Le Voci Blu, Mia Martini, Le Orme, Osanna, Il Rovescio Della Medaglia 그리고 Trip등이 참가했던 제 1회 페스티발이 탄생했었다. 당시, 이태리의 Rock을 대표하는 선두주자들의 이름들을 볼 수 있었다. 1971년 8월 5일까지 Gualdo의 어느 작은 지방에서 이태리의 거의 모든 신문과 주간지의 특파원들이 모여들기 시작했다. 그들은 그 Festival에 대해 언급하면서, 그와 동시에 아주 심각한 지역 문제에 대해서도 자연스럽게 기사화했다. 이 Festival을 통해 이러한 사회문제들이 공식적으로 광법위하게 다루어졌고, 사람들은 이러한 문제들을 심각하게 받아들였다. 그와 더불어 Rassengna라는 행사가 성공했다는 것은 당연하게 여겨진다.
첫번째 행사후 1년이 지난뒤, 두번째 행사에서도 Giacomo Battaglioni는 일터에 남았다. 그는 말했다. “어떤 것이 동요된다. 그러난 난 나의 지역에서 좀더 일하고 싶다…”라고 그리고 Gualdo에서 Banco Del Mutuo Soccorso, Garybaldi, Fine Del Viaggio, Folkaldo, Flea On The Honey, Nuova Idea, Le Orme, Osanna, osage, Procession, Quella Vecchia Locanda, RRR 그리고 Trip등이 지명되었다. 그뿐만 아니라 상의 수여부분이 설립되었다. Trip, Le Orme, Pappalardo, Mia Martini, Gabriella Feni, Osanna, PFM, Delirium, New Trolls등이 상을 받았다 신문과 기자들, 조직자들과 레코드 제작자들에 의해 상은 제정되었다. 작년에 참석했었던 연주자들은 그들의 활동과 더불어 독특한 어떤 것을 표현하고자 노력했었다. 올해 역시, 지난 1년동안 그들이 얼마나 활동을 해왔는가를 평가하는 상이 제정되었다. 상은 전문기자들, 음악전문가들(프로그래머, 음악평론가, 그리고 오케스트라의 지휘자들) 그리고 작년 수상자들, 레코드사의 책임자들, 전문화된 신문의 독자들 사이에서 아주 광범위하게 투표를 통해 이루어지는 열매이다.
올해는 처음으로 지역신문의 독자들이 표본조사에 참여한다. 기호에 대한 투표용지도 나왔다. <Conniera Adriatico>와 <Il Resto Del Carlino>, <Il Messaggero>와 <Il Tempo>의 지방대회와 몇 달전부터 공적인 투표용지가 교부되어졌던 Givitanova Marche의 주요 1700명의 가족들… 이러한 전체 투표의 결정적인 결과는 다음 7월 25일안에 알려질 것이다. 조사된 자료는 4일간의 저녁공연이 끝나는 마지막 무대에서 발표되어질 것이다. 3번째 Rassegna Di Musica Contemporanea에 참가자들은 더욱 늘어날 전망이다.

5. Pop Meeting Per Il Rovescio Della Medaglia R.D.M에 의한 음악인들의 모임
1974년 2월 17일 기사
우리 신문으로부터 기획된 연주자들의 모임은 만족스러운 성공을 거두었다. 저녁공연에 참가한팀들은 Banco Del Mutuo Soccorso, Franz Di Gioccio(PFM), Antonello Venditti, Francesco De Gregori, Perigeo의 몇몇 멤버들이었다. Mauro Pelosi, Albero Motore와 다른 많은 사람들이 참가했ㄷ. 자정의 시간으로 인해 유쾌한 저녁고연은 시간적으로 제한을 받았다.
지난주에 발표된 것처럼 지난 1월 31일에 로마의 Piper에서 대중의 신중한 박수갈채와 함께 Il Rovescio Della Medaglia의 호의로써 우리 신문에 의해 구성된 만남이 전개되었다. 기회가 생길 때 마다 우리는 젊은 대중에게 문을 활짝 열어주었다. 우리는 그것을 잊지 못한다. 그때마다 그 시기에 개최되었던 지방공연들은 모두 성공적이었다.
모든 사람들이 R.D.M에 의한 폭리에 대해서는 익히 알고 있겟지만 그들로써는 일과 희생의 세월이 지난간후 웅장한 연주법의 상실로 인하여 강한 충격을 받고 있는 것이 사실이다. 영국의 경우, 이러한 모임의 형태는 쉽게 이루어진다. 예를들어 몇 달전에 Soft Machine과 Pink Floyd는 Robert Wyatt의 주선으로 Rainbow극장에 모습을 나타냈다. 그러나 이태리에서는 지금까지 이러한 일들이 결코 이루어지지 않았다. 이러한 모임행사는 다른 어떤 공연보다 더 가치가 있다고 생각한다. 이태리 음악가들은 오직 가사만을 가지고 대중들을 설득하려 한다. 또한, 이기주의자 경쟁심리의 악순환을 중단시키는 것에 무기력해 왔었다. 그러나 작년에 Contro Canzonissima라는 주제와 함께 이미 보다 더 진정한 공동작업에 대한 첫 걸음이 이루어 졌었다. 음악가들은 과거에 결코 생각도 못했던 화합과 우정이라는 풍토를 조성하게 되었다. 또한, 이러한 모임으로 인하여 효과적인 결속이라든가 경험의 안정된 변화가 모든 뮤지션들에게 인간적인 면으로나 예술적인 면에 있어서 매우 유익한 요소가 될 수 있음을 깨닫게 해준다. 그리고 지금 Il Rovescio Della Medaglia를 위한 이러한 성공적인 만남과 더불어 Controcanzonissima로부터 비롯된 열의 있는 만남의 결실이 확인되었다.
이러한 만남으로부터 생기는 중요한 사실이 있다. 이태리 음악가들이 결속되는 과정속에서 에피소드를 초월하는 중요한 음악적 여정이 펼쳐지기를 우리는 기원한다는 사실이다. 또한, 음악가들 사이에서 Show Business로 비롯되는 상업적인 요소들 즉, 이익다툼과 그에 수반되는 여러가지 불미스러운 일들을 떨쳐버리고 순수한 창조의 경지에 도달할 수 있도록 한다는데 이러한 모임의 의의가 있는 것이다. 이 모임에는 Il Rovescio Della Medaglia 외에도, 항상 이와 같은 일에 있어서는 앞장서 왔었던 Banco Del Mutuo Soccorso의 멤버들이 있으며, 외국에서 명성을 떨치고 돌아온 PFM의 Franz Di Cioccrso가 있었고, 이태리의 가장 흥미있고 독창적인 자작곡을 노래하는 가수들들 중 2명, 즉 Antonello Venditti와 Francesco De Gregori가 있었다. 여기에 Perigeo의 몇몇 멤버들도 있었다.
이번 만남에서 가장 많은 박수갈채를 받았던 Banco는 최초로 그들의 새로운 앨범이며 세번째 앨범인 [Io Sono Nato Libero(나는 자유의 몸으로 태어났다)]의 다양한 곡들을 대중들에게 선보였다. 매우 대담한 자세를 고수했던 Antonello Venditti는 그의 레파토리중 몇 개의 곡을 소개했다. 그중에서 익살스럽고 즐거운 독창적인 작품은 <Mio Padre Ha Un Buco In Gola(나의 아버지는 목속에 구멍이 있다)>는 커다란 인상을 남겼다.
Francesco De Gregori는 친구 Venditti의 음박보다 더 내적인 음악을 들려 주었다. De Gregori의 음악은 Bob Dylan의 맥류위에서 비롯되는 개인적이고 새로운 화제를 결부시킨다. Il Rovescio Della Medaglia는 [Contaminazione(오염)]에서 acuro의 곡들을 발췌하여 소개했다. [Contaminazione]는 그들의 최근 앨범으로 이전의 작품들보다 부드러운 분위기와 예술적 원숙미에 도달한 보다 차원 높은 음악을 들려주고 있다. 고전적인면을 부각시킨 대신 Hard의 측면을 포기한 것이었다.
이러한 뜻깊은 만남의 사회자는 시종일관 재미있게 진행을 이끌었던 Dddie Ponti로써 음악가들의 화합을 주도했던 영웅호걸이다. 그는 Ciccio와 Banco, Perigeo, Rovescio의 멤버들의 모임을 조직하려고 노력했었다. 그러나 이러한 세션은 아쉽게도 너무나도 일찍 막을 내리고 만다. 운명을 예고하는 자정 12시가 다가왔고 한정된, 엄격한 시간속에서 이러한 모임의 장소는 문을 닫아야만 했다. Il Rovescio Della Medaglia 멤버들의 얼굴에서 읽을 수 있었던 열정과 빛나는 눈빛을 기억하며 나는 집으로 돌아왔다 나는 이러한 모임이 계속 되기를 희망한다.

6. Rock A Roma 로마로부터의 Rock : Villa Borghese Festival 홍보기사
1974년 6월 23일
다수의 사람들에게 무료로 개방되는 많은 음악들… 이태리 전체의 젊은이들과 함께하는 음악적 만남!... 이태리 음악의 문제점들에 대한 자유로운 논쟁… 이러한 이슈들이 6월 20, 21, 22일에 로마에서 개최되는 행사의 근본적인 목적들이다. 이러한 Villa Borghese의 록 페스티발을 위한 약속된 최근의 만남이 있었다. 감정의 대립과 상업적, 정치적 목적의 요소가 보였던 다른 행사들과는 달리 이 행사는 순수한 페스티발이라는 조그만 기사들에 대해서 나는 기억하고 있다. “모든 사람들을 위해 무료로!” 이러한 주장은 이태리인들의 바람이며 희망이다.
이러한 시민들의 간청은 자연주의적인 성격으로 비롯된 것이었다. Borghese마을의 초원은 시민 소유의 일부가 된다. 평온하고 매우 조용한 휴식처이다. 이렇게 무더운 여름날의 일요일에는 대부분의 사람들이 의례 교외에서 보내고 싶어한다. 그러나 이러한 바람이 불가능하게 되면 그들은 누군가에게 구원을 청하기 마련이다. 이 행사는 참가하기를 원하는 사람들에게는 그 누구도 나뭇잎이나 풀숲을 제거할 권리가 부여되지 않는다. 그 누구도 그 곳에서 고기를 구워 먹을 수 없다. 또한 나무에 올라타지도 못하며 모닥불도 피울수 없다. 공연장 주변의 초원에 위치한 관리 사무국은 특히 밤에 텐트를 치는 것을 결코 허용하지 않았다. 그러나 잠을 잘 수 있는 침낭은 Monte Antenne의 경우처럼 허용되었으며 이러한 로마인들을 위해 캠핑장이 마련되어 있다. 또한 우리는 Villa Borghese의 지역에서 개인적인 교통(즉, 자동차나 자전거, Bike등)을 통제시키고 있다는 사실을 아마도 기억해야 할 것같다. 자동차를 이용하고 싶은 사람들은 공연장에 가까운 주차장이나 지하의 커다란 주차장을 이용하면 된다. 주차는 유료이며 행사에 금전적 도움을 주고 싶다면 이용해도 무방하다. 그러나 현대미술 Accademia나 Graziano 계곡등에 정차하는 버스나 전철을 보다 더 추천하고 싶다. 또한 Siera의 Vento-Piazzo와 Giardino 동물원에도 공연장 입구가 있다.
자! 이제 페스티발에 참가하게 되는 뮤지션들을 살펴보자. 오늘까지 확정된 참가자는 Jumbo, Ibis, New Trolls, Mauro Pelosi, 그리고 이미 명성을 얻고 있는 Edoardo Bennato가 있다 또한 Rocky’s Filj, Vince Tempera를 비롯 Aberto Radius가 이끄는 그룹 Il Volo, 그리고 Il Rovescio Della Medaglia, 듀엣으로 참가하게 되는 De Gregori-Venditti, Jazz Rock계열의 Pregeo, 신진 그룹들인 Cervello, Alberto Motore, Odissea등이다. Banco Del Mutuo Soccorso와 PFM등의 수퍼그룹들은 몇몇 멤버들이 스튜디오에서 세션을 갖고 있기 때문에, 이 두 그룹이 완전히 참석할 것인지에 대해서는 아직 불투명하다. 그 반면 Alan Sorrenti, Saint Just, Kaleidon, Nuova Compagnia Di Canto Depolare등과 다른 음악가들의 참가가 매우 기대된다. 이러한 참가자 명단을 여러분들이 읽고 있을 때 쯤이면 이미 캐스팅은 끝나 있을 것 같다. 이미 수 많은 청중들을 끌어 모으는데 성공한 미국의 Free Concert처럼, 이 공연은 라이브를 신뢰하지 못했던, 음악가를 직접 보지못했던 사람들에게는 예외적이고 결코 잊을 수 없는 공연이 될 것이다. 좋은 음악과 자유로운 분위기를 동반한 6월 20, 21, 22일이 지난후에는 입술위에 미소를 머금고 우리는 집으로 돌아올수 있을 것이다. Villa Borghese Rock Festival까지 안녕!

7. Col Rock Si Balla! 록음악과 함께 사람들이 춤춘다! Villa Borghese Rock Festival 1974
   부정적 시각에서 바라본 이태리 Rock Business와 Rock Festival의 현실
즉흥연주, 자발성, 놀라움, 변절, 논쟁, 어리석은 행동, 만족, 이러한 것등이 행사의 무대위와 양옆에서 일어난다. 이 행사는 이태리에서 어떤 형태의 음악이 발전되는데 매우 중요한 요소를 제공한다. 개방된 무대는 이태리 Festival의 전형적인 모델이다. 있어야 할 자리에 존재하지 않는 무대의 초라한 금속 구조물 앞에 로마의 모든 지역에서 이태리 반도 전체에서 그리고 외국에서 몰려든 성급한 젊은이들로 공연장은 가득차 있다. 이러한 Festival의 발전적인 모습에도 불구하고 무대설정에 있어서의 미흡함이 노출되고 있고, 기획자들은 아직도 거의 권위주의자들이며, 지켜지지 않는 약속, 필수적이지만 부족한 고용된 사람들, 무료로 이루어지는 페스티발에 어떠한 이권을 개입시키려고 안간힘을 쓰는 사람들의 잘못된 생각들이 뒤범벅되어 있는 느낌이다. 한쪽에는 군중들이 친천히 질서를 지키며 집으로 들아가고 있는 반면, 그 반대편에는 싸움이 계속되고 있으며, 어두컴컴한 배경속에서 서로를 향해 조소하고 있다. 우리는 이태리에 있는 록 페스티발에 대한 희생자일 뿐만 아니라 진정한 주역이다 실제로, 이곳에는 새로운 유형의 문화를 받아들일 준비가 되어 있지 않다. 숲에서 음악을 들으며 드러누워 있는 2만5천명의 젊은이들의 뜻을 이해하고 포용하려는 사람은 아무도 없다. 국가관리하에 있는 무대기계설비 장치를 신뢰하는데 있어서도 육안으로 보일정도의 오류들이 엿보인다. 쓸데없는 기대에 실망감은 더욱 커지는 법이다.이와 같은 행사를 효과적으로 이끌기 위해서는 레코드회사의 협조는 당연한 것으로 여겨진다. 그러나 그들의 대답은 냉담하고 정학하지도 않고 또한조리에 맞지도 않는다. 내가 보기에는 RCA. Phonogram, Numero Uno, Tndent레코드사들만이 이 행사에 관심을 갖고 있는 듯싶다. 그들은 손해를 입을 준비가 되어 있었다. Festival에서 조금의이익이라도 건지려고 하는 음탕한 제 작자들, 공동협력자들 그리고 아티스트들에 의해서 협 찬사들은 고마움의 말로 언급되어졌다. Dischi Ricordi에서는 1리라의 지원도 없었다. 그러나 그들은 얼마나 이익을 얻고 있는가? EMI도 마찬가지다. 이태리의 록 시장에서 성공하지 못했던 CBS와 Fonit Cetra(IRI와 국가관리)에서도 지원이라는 것은 결코 이루어질 수 없는 것처럼 보인다. 그러나 결국 Lira(이태리 화폐)의 마술은 무대를 탄생시켰고 음악의 마술은 무대를 가득차게 했다. 그 무대위에서 음악은 미숙하게나마 연주되는 것이다. 공연의 시작을 알리는 Eddie Ponti의 인삿말에서 그는 Sangrevese(샨죠베세종을 원료로 하는 붉은 포도주)와 Lambrusco(모데나산의 붉은 포도주)를 놓고 장황하게 이야기를 늘어 놓는다. 그후 소심한 팀들과 과감한 그룹들이 교대로 무대위를 오르내린다. 그들 중 Biglietto per L'infemo(지옥행 티켓)는 이태리 스타일의 록에서 탈피한 신선한 감각을 들려 주려는 거대한 의지를 갖고 있다...그들이 연주를 끝낸 후, 사치스러운 고급 레스토랑에서 돼지고기와 함께 완두콩을 즐겨 먹었던 것처럼 그와 같은 모습으로 교활하면서도 영리한,커다란 성공에 많은 관심을 가진 Venditti가 도착한다. 그리고 그룹 Jumbo 무대위에서 불꽃을 뽑으며 환각의 극치로 관중들을 이끌려고 한다. 그러나 그들의 뜻대로 많은 사람들을 포용할 수는 없었지만, 안정되고 잘 준비된 밴드라는 이미지를 심어주는데는 성공한 것 같다. 마지막 순서로Volo가 청중들 앞에 등장한다. PFM과 Banco라는 두개의 수퍼룹들이 Radius의 일격아래 흔들리고 있는 것처럼 보인다. 찌푸린 얼굴, 빠르고 거친 연주에 의해서...마지막 날이 되었다. Muad Dib의 공연이 이 날의 오프닝이다. 토요일 첫 오후 공연의 기대에 열기로 더워진 관객들 앞에서 그는 첫 무대에 등장하는 무명의 주인공이었다. 3분정도 호흡을 가다듬고 욕을 내뱉으며, 험담을 지껄인다. 그리고 빈깡통으로 레코드를 격파하면서, 무대위에서 의욕을 상실한 사람처럼 함성과 고함을 지르면서 격분해 있다. 그는 삭발한 머리로써 사람들을 우롱한다. 그리고 그에 이어서 Sensation Fix가 무대에 등장한다. 그들은 미래의 그룹인가...?! 미래지향적인 연주가 그들의 Synthesizer를 통해서 흘러나온다. 공간속으로 퍼져나가는 연주의 여정속에서 그들이 행하는 독특한 음의 조절로부터 많은 청중들은 열광한다. Sensation Fix는 이미 이태리 음악계의 미래를 보여주었다. 계속해서 Jazz Rock지향의 Pengeo가 모습을 나타낸다. 부드럽고 명쾌하며 또한 지난 시절의 어떤 불확실성으로부터 화려하게 창출된 음악을 그들은 재현한다. 그들은이 무대를 통해 잠재되어 왔었던 놀라운 음악적 창의력을 과시하고 있다. 청중들이 잠잠해진 가운데그룹 Ibis 가 도착한다. 음악적 체험의 바다‥‥ 그들의 결성이 즉시 알려지긴 했지만. 실제로 보다 더 향상될 수 있는 음악의 한계를 극복하지 못하고 여전히 혼란스러운 음악을 행한다. 한편, 공연은 급하게 진행 되어진다. 신진 그룹 Alberto Motore는 매우 피곤해 있는 청중들에게 그들이 절실히 바라고 있는 진보적인 록을 들려주면서 흥분을 고조시킨다. Rock에 대해서 아무것도 이해하지 못했던 청중들도 그들의 연주를 듣고 난후 Alberto Motore에 대한 존재에 대해서 관심을 갖기 시작한다. 이곳에 모인 청중들은 여느때처럼 다루기가 어렵고 소란스럽고 부주의하며, 냉정하고 또한 상식이 없다. 그렇다면 이태리 록 페스리발은 과연 죽은 것인가...? 그러나 우리는 이태리 록 페스티발을 보호할 수 있는 것이다! 2만 5천명의 젊은이들이 어둠속에서 "Ben-na-to"..."Ben-na-to"라고 외치는 모습이 희망을 주는 것같다. 그는 영웅은 아니지만 젊은이들을 유혹하고 자극할 수 있는 인물이다. 그는 흥분을 이끌어내며 선동적인 음악, 정치성을 띤 음악들을 젊은이들에게 들려준다 그의 뒤를 이어 무대 위에 오른 그룹은 전위적인 그룹 Napoli Centrale이다. 그들은 드럼, 베이스와 전자 관악기를 가지고 무서운 연주를 들려주는 거물그룹이다. 물론, 그밖에 많은 다른 악기들도 사용하고 있다. 공연은 그들의 연주와 함께 극에 달한다. 바로, 음악의... 연주의... 정상이 여기에 있는 것처럼 여겨진다. 여러분들은 가장 열정적인 마지막 순간이 상상되어 질수 있을 것이다 세련된 리듬, 갑작스러운 리듬, 그리고 숨겨져 왔었던 신비스러운 멜로디... 등등 외국 뮤지션으로 참가한 Shawn Phillips가 그들의 넘쳐흐르는 연주의 폭포속으로 뛰어든다. 하나의 충격속에서 리듬의 층을 이루며 포개지는 현상속에서, 그리고 소수의 비교와 함께 감정과 음악의 혼돈 사이에서 그들의 세션은 결국 성공과 승리를 알린다. 2만5천명의 열광하는 청중들과 함께 하나의 드라마로써 연출된 페스티발... Villa Borghese의 공연은 어두운 관목지대를 배경으로 Eddie Ponti가그려넣은 상징적인 풍경화였다. 모든 공연이 끝나자 기획자는 당황한 모습이다. 그리고 Shawn Phillips는 청중들에게 OK!. OK!... 라고 외치면서 무대를 내려온다.

8. 긍정적 시각에서 바라본 Villa Borghese공연 기사
정치적 음악의 만남을 위한 로마에서의 커다란 약속은 Villa Borghese의 "개들의 계곡<Valle deiCani>"에서 이태리 대부분의 음악가들과 외국 음악가들, Stomu Yamashta, Keith Tippett과 Elton Dean등과 수많은 정치적 인물들이 참가한 가운데 개최되었다. 이들은 청중의 의식까지도 사로잡는이 행사만의 독특한 특징을 만들어 냈다. 청중들은 전례없는 다습한 기후와 계속되는 비에도 불구하고 한주동안 행사장을 가득 메웠다. 음악과 정치를 연결하는데 있어서 그 결과는 매일 조금씩 진보되었다. 외국 뮤지션들의 순회공연이 대부분 행해지지 않고 있는 최근 음악적인 고립상태에 놓이게 된 우리 이태리 음악 시장에 있어서 이번 행사는 중요한 의미를 지니는 것같다. Yamashta와 Tippett의 참가는 실제로 더 좋은 상황을 만들어 주었다. 이태리 그룹들의 공연이, 이태리의 전위적인 음악이 대부분 향상되었고, 청중은 동시에 이것을 즐기고 있다는 사실이 이번 공연을 통해서 또다시 입증되는 것 같다. 청중은 수없이 많이 참석했다. 오후의 첫 시간부터 늦은 밤까지 수많은 젊은이들이 완전한 침묵속에서 함께 음악을 공유하고 느끼기 위해 모였던 이 장소에는 정치적 인물들이 참가했고 또한 책들을 소개하고 팔기위한 진열 스탠드가 놓여졌다 바로 이것이 Villa Borghese로부터 풍겨 나오는 강한 분위기였다. 물론, 이 행사의 주체는 무엇보다도 음악이었다. 일본의 전자음악가 Yamashta는 그의 최근 작품 <Raindog>를 이태리 청중들에게 소개하면서 커다란 성공을 거두었다. <Raindog>는 연극적인 음악 작품으로 Red Buddha Theatre소속의 훌륭한 안무팀의 유연한 무용이 멋진 연주위에 펼쳐졌다. Keith Tippett와 Elton Dean 의 무대 역시 매우 좋았다. 비록 그들의 음악이 대부분 차갑고 기하학적이라고는 하더라도 우리는 끔찍할 정도로 지루한 첫 부분에서 많은 것을 느끼게 된다. 그들의 컨서트가 계속되는 동안 힘있고 박력있는 순수한 음악들을 들을 수있었다. Tieppett는 영국 스타일의 재즈에서 다소 벗어나는 연주를 들려 주었다. 매우 높은 수준의 이태리의 아티스트들은 Sensation Fix, Ciorgio Carlini, Perigeo, Toni Esposito 등이었다. Sensation Fix는 그들의 추상적인 음악성을 그대로 유지시켜 나가는 집념을 보여준다. 그들은 공연장의 흐트러진 분위기를 자극 시키면서 이틀간의 공연 기간 동안 청중들을 사로 잡았고그들이 수퍼그룹의 자질이 있음을 훌륭한 공연으로써 여실히 보여주었다. Porigeo는 소개가 필요가 없었다. 이미 그들은 이태리 음악계에서 확고한 자리를 구축하고 있었다. 세계적인 수준에 비추어 볼때 Tommaso D'Andrea와 Fasoli정도 수준의 연주자들은 Return To Forever나 Weather Report와 같은 외국 그룹들과 비교해 볼때 독자적인 스타일을 개척하는데 주력해야 될 것 같다. Toni Esposito의 경우는 확실히 인정을 받았다. 그의 그룹은 연주자 각자의 균형있는 결속을 필요로 하지만 지중해의 따스함과 기후에서 그의 특별한 현실이 살아있는 자기 자신의 화제를 발견할 수 있었다. 수 많은 경향중에서 타악기 파트의 개성은 Electric 피아노와의 호흡과 대화를 거치는 사이에서 구구절절한 베이스에 의해 분위기를 충분히 유지시킬 수 있었다. 항상 행사의 시각적인 성숙은Paolo Pilia(Classical Cuitarist), Concetta Barra(관심을 불러 일으키는 인기있는 우아한 부인으로 그녀는 아들 Cabriele의 기타반주와 함께 무대를 빛내주었다. Circolo La Comune그리고 Angelo Branduardi와 Danzatori Scalzi와 같이 훌륭한 재능을 지민 아티스트들이 소개되었다는 사실에 있다. 행사는 모든 부분에서 만족스러운 결과를 가져다 주었다. 관객들은 현악기를 켜는 생생한 이태리 음악에 대해 만족했고, 이태리안에서 서로 공존하고 함께 존매하고 있다는 민족정신과 통일감, 그리고 결국 최종적으로 음악적 자유를 이행사에서 느낄 수 있었다는 것이 무엇보다도 커다란 소득이었다.

9. Pop - Cagnara
무대뒤에서 벌어졌던 다소 희극적인 이야기를 다룬 보도기사
좋은 음악을 들으면서 어떤 옛 친구를 만나고 그와 대화를 하며 하루를 보낸다는 것은 내게 가장좋은 시간이 될 것 같다. 그러나 실제로 이러한 일들이 매우 여러가지로 이루어졌다. 팝의 전당인 Piper가 및 시대로 돌아간 듯하다. 화장실까지 밀집되어 있는 청중들... 그들을 피해 조용히 숨을 쉴수 있는 곳은 바로 탈의실이었다. 무대 기술자들, 소녀들, 친구들, 매니저 동물들, 악기들과 그리고 그룹멤버들의 여러 옷가지들이 널려져 있어서 통행에 방해를 주지만, 내가 유일하게 피할 수 있는 피신처는 역시 탈의실 뿐이었다. 행사의 일정표가 주어지자 어떤 그룹들은 배고픔의 문제 즉, 경제문제를 해결할 수 있는 것이 바로 공연에 참여하는 것이라는 것을 뼈저리게 느끼고 있는것 같았다. 이 부분은 아마도 Le Orme를 인용하는 것으로 충분할 것이다. Toni Pagliuca(Keyboards)는 이러한 빵(경제적인 문제)보다 더 식욕을 던져주는 어떤것(음악적 의욕) 때문에 기꺼이 공연에 참가했을 것이다. 그는 Bar에 나타날 때마다 Aldo Tagliapietra(Guitar)에 관해서 말하곤 했다. 그는 입안에 어떤 것을 넣고 있었다. 시민의 열광적인 성원에 의해 공연에서 가장 훌륭한 그룹으로 선출되었던 Trip의 오르간주자 Joe Vescovi는 도난당한 악기를 생각하면서 보통의 브랜디를 넣은 커피를 저으면서 배고픔을 달랬다. 클럽 Piper는 관객들이 계속적으로 증가하고 있었다. 마침내 아침부터 호흥이 곤란할 정도로 기대했던 Delirium이 도착했다. 그리고 모든 그룹들이 탈의실에 모여 들었다. Orme, Trip, Osanna등. 그들은 탈의실에서 Supersession을 갖는 것처럼 보였다. 전력의 부족이 있었지만 이들은 어느정도 준비가 이루어진 것같다. 그러나 그들은 Joe Vescovi가 없는 Trip에 대해 이야기를 시작했다. 가장 큰 장애가 되는 염소가죽 자켓의 소지자는 결코 발견되지 않는다. 한쪽편에서 누군가가 Le Orme의 Toni Pagliuca에 대해서 음악주간지의
사장인 Rontondi에 대해서 그리고 영국의 레코드업계에서 유명한 Thorle에 대해서 잡담을 늘어 놓는다. 탈의식에서 Orme의 약기를 가지고 Trip은 연주를 시작한다. 어떤 사람이 Toni Pagliuca에게 농담을 걸려고 그에게 다가 갔을때 그의 Moog는 파괴되었다. Pagliuca가 베네토지방의 가장 심한욕설을 그에게 퍼붓지는 않았지만 결코 좋은 분위기는 아니었다. 그후에 바에서 돌아온 Aldo가 그에게 다가갔다. 한편 Trip의 기타리스트 BillyGray는 미.영국적으로 되어버린 뮤지션들, 사람들에 대한 이야기들을 나에게 늘어 놓고 있었다.그는 심적으로 이미 Trip을 떠나 있었다. 그때 갑자기 이상하게 생긴 짐승이 탈의실에 들어와 소동이 벌어진다. 그것은 여우도 아니고 Romolo의 늑대는 더더욱 아니었다. 그 개는 Claudio Rocchi의 애완용 개였고 그 개 역시 평화주의자여서인지 누구도 물어 뜯지 않았다. Trip의 드러머 Pino Sinnone는 어렵게 여러 관문을 통과하여Back Stage로 들어온 공연하는 동안 내내 참고 지켜봐 줄 우아하고 예쁜 소녀를 포옹한다. 유명한 매니저 Tuccimei는 Osanna에 대해 하루종일 신경쓰면서 걱정하는 것 같다. 그는 섹스폰 플룻주자인 Elio D'Anna의 메이크업을 다시 손질하고 무대위에서 잘해줄 것을 간청한다. 테이블에서 테이블로 옮겨 다니면서 Caffarelli는 2번 Giaccio는 정확히 3번 저녁식사를 한 것 같다. 그들의 행동을 지켜보고 있었던 Trip의 드러머 Michi Dei Rossi는 갑자기 웃기 시작한다. 공범자인 Marozzi는 결코 부족한 것이 없는 사람이다. 그는 Barzelletta(14세기의 짧은 시상곡)를 지칠줄 모르고 연주하는 인물로써, 늘 Jimi Hendrix와 함께 연주했었노라고 떠들고 다닌다. 수상식이 끝나자 관객들에게 졸음이 밀어 닥친다. 그러나 Premiata Fomeria Marconi는 연주로써 천천히 그 졸음을 쫓아낸다. 결국, 소녀에 의해서 버림당한 Pino Sinnone는 개와 고양이를 흉내낸다... 모든 행사가 끝난뒤 뮤지션들을 태운차에는 사람들이 믿을 수 없을 정도로 가득차 있었다. Osanna의 멤버들이 사라져 버리고 Le Orme의 리더 Aldo역시 더이상 보이지 않았다. 그들이 사라진 저쪽편에는, 붉은 태양이 이태리 팝의 새로운 시대를 예고하면서 다시 떠오른다.

10. Parco Lambro – Milano(1975년 6월 29일 기사)
올해로 제 5회를 맛이하는 'Festa del Proletariato Giovanile'(프롤레타리아 젊은이들의 축제)는아마 국가적인 수준에서 문화적인 측연까지가 포한된 가장 중요한 음악 행사로 확고히 자리를 굳히게 되었다. 5일동안 Parco Lambro라는 거대한 만남의 장소는 수없이 많은 젊은이들에 의해 점령되었다. 행사를 개최한 넓은 장소는 공식적인 첫날 침낭과 텐트를 가진 백여명의 소년들에 의해 강탈 당해야만 했다. 입구의 유일한 통로 역시 그후 통행을 막게 되었다. 올해의 경우 무료입장이 허가되지 않았기 때문이다. 두가지의 해로운 요소가 축제가 순조롭게 전개되는것을 방해했다. 예상밖의 날씨변화 즉, 비가기획자들(Lotta Continua, Partito Radicale, Avanguardia Operaia, Federaaone Giovanile Socialista, Rosso 그리고 잡지 Re Nudo 스텝들)이 원래의 계획을 부분적으로 다시 수정하도록 만들었다.
Milano의 대중교통을 담당하고 있는 교통부 직원들이 청중들이 다시 밖으로 나가지 않으면서 다른 지역으로 이상적으로 이동할 수 있는 여러가지 방법을 강구하고 시도하게 되었다.
Giovedi(목요일)-설정된 공연장에 오후 늦게 도착한다. 많은 장애를 극복하고 입장권을 구입한 젊은이들이 다양한 물건들을 사고 팔며서, 생대 에너지학으로부터 창안된 특정장소의 주위를 스쳐지난다. 관광용 마차가 라디오 방송국에 의해 운영된다. 그곳에는 커다란 두개의 Main 무대외에 두개의 부수적인 무대가 있고 그리고 원형극장 형태로 되어 있는 넓은 초원이 펼쳐진다. 한쪽편 위에는 간이음식점들이 자리하고 있고, 정치적인 장소, 그리고 음반과 책을 파는 장소가 마련되어 있다. 그 곳에서 그룹 Hasta Cuando가 연주하고 있다. Hasta Cuando의 음악적 구성은 약간 아마츄어적인 경향을 띠면서 그들의 정치적인 노래와 민속음악을 남아메리카 리듬과 융합시키고 있다.
신비로운 그룹 Mr. X Freedom과 밀라노 출신의 Acqua Fragile가 계속해서 무대에 오른다. 작년 축제에 등장해서 부각되었던 Arti & mestieri는 자신들의 가치를 확고히 하면서 발표되지 않은 몇몇 작품들과 데뷰앨범의 레퍼토리들을 소개한다. Vietnam에서 일어났던 전쟁 영상들이 스크린에 올려지고 젊은 관중들은 스크린을 지켜본다. 전위그룹 Area가 세번째 앨범 [Crac]과 전의 작품들, 데뷰앨범 [Arbeit Macht Frei]와 [Comet Rossa]를 연주하다 말고 갑자기 연주를 중단하고, 멤버 3명이 사과를 와삭와삭 씹어먹기 시작한다. 무대를 지켜보고 있던 청중들이 휘파람 소리와 야유 소리들을 퍼붓는다. 어떤사람은 그들에게 “멍청이”라고 소리친다…
Chamber Rock 그룹인 Stormy Six는 [L’unita]라는 앨범에 수록된 [Pontelandolfo]를 소개하면서 연주를 시작한다. 그 다음 곡으로 전의 앨범에 비해 전체적으로 보면 숙련된 면모를 보여주는 새로운 앨범[Un Biglietto Del Tram]을 청중들에게 제시하면서 다양한 악기들로 이루어지는 활발하고 폭넓은 즉흥연주로 공간을 가득 메운다. Lucio Dalla가 맨 마지막을 장식하고 그는 관객들에게 최고의 환대를 받는다.
Venerdi(금요일)-오후에는 매우 젊은 그룹인 Stradina & Le Panchine와 Claudio Rocchi가 무대에 선다. Claudio의 노래들은 최근에 정치적 사회참여의 색채를 띠고 있다.
저녁쯤에는 Francesco De Gregori(나는 이사람에게서 결정적으로 싫증이나 권태를 느꼈다)가 폭넓은 레퍼토리를 보여주면서 [Alice]라는 곡으로 끝을 맺는다. 이곡은 대중으로부터 많은 리퀘스트를 받고 있는 곡이다.
Eugenio Finardi의 가장 활발한 무대가 펼쳐진다. 그의 유능한 그룹과 함께 우리들에게 Rock의 표본을 그대로 보여준다. [Non Gettate Alcun Oggetto Dai Finestrini(창문으로부터 어떤 물건들을 던지지 마세요)]라는 앨범에서 3곡을 발췌하여 들려주었고 바이올린 주자인 Lucio Fabbri가 펼치는 훌륭한 연주로부터 과연 Rock이 무엇인가를 우리에게 확실히 보여준다. Lucio는 타악기 주자 Lorenzo Vassallo와 기타리스트 Alberto Camerini와 함께 또다른 12명의 연주자들과 합류, Jam Session을 펼친다.
Sabato(토요일)-별로 많이 알려지지 않은 지명도 낮은 두 그룹 Uxa와 R.I.P가 오후를 장식한다. 그러나 공연장 분위기는 Edoardo Bennato의 등장과 함께, 그의 정치적인 풍자와 함께 고조된다. 나폴리 출신의 Cantautore인 그는 최근의 작품 [Meno Male Che Adesso Non E Nero Ne(지금 네로가 있지 않다는 것은 나쁜일이 아니다.)]로써 평판이 나쁜데도 불구하고 청중들의 앵콜로 요청되어 커다란 호응을 얻으면서 무대에 선보인다. Edoardo는 확실히 무대를 매우 잘 이끌어 나갈줄 아는 인물이다. 그의 무대에 참여하게 되는 연주인들은 그가 면밀하게 선별한 훌륭한 연주자들이며, 그가 무대위에 올려 놓은 곡들은 그의 작품중 평범하지 않은 작품들이다.
이 Festival의 참가에 있어서 가장 의외적인 인물로써 알려진 Ivan Cattaneo는 역시 청중들의 관심을 전혀 끌지 못해다. 그후 등장한 Franco Battiato에 의해서 황홀한 전자연주가 펼쳐진다. 도입과 전개부분이 지난후 그는 그의 독특한 발성법을 전자음향 위에 수놓는다. 기대하지 않았던 그의 작품 [Sapore Di Sale]가 무대위에 올려지자 대중들은 혼란속으로 빠져들어 갔다.
Lorenzo Vassallo가 다른 퍼커션주자와 두명의 플룻 연주자들을 동반하여 축제에서 가장 아름다운 곡을 청중들에게 선사했다. 그룹의 암시적인 음악은 무용가의 동작을 돕는 것처럼 보였으며 무용가의 동작은 Kerele의 고전무용에서 영감을 얻어 우아한 형상을 반복한다.
Domenica(일요일)-안좋은 날씨속에서 빈번하게 일어났던 “Danze Contro La Pioggia(비에 대항하는 춤)”에도 부루하고 축제의 분위기는 무르익는다 아무튼 부동적인 출연자들의 공연이 계속되었다. Yu-Kung, Tony Verde, Jane Sorrenti, Donatello와 Agora등등…
Lunedi(월요일)-이 날은 축제의 마지막날로 가장 열기가 뜨겁다. 가장 커다란 이목을 끌었던 Jumbo가 등장했고 계속해서 생기넘치는 Canzoniera Del Lazio 그리고 Toni Esposito와 Napoli Centrale가 무대에 섰다. “Contemporanea 음악”에 부가된 새로운 논쟁은 Cardini와 함께 Castaldi의 작곡 단계에서 행해진다. Antonello Venditti는 피아노를 동반하면서 페스티발 전체를 통틀어 아마도 가장 열정적인 찬사를 얻으면서 발표되지 않은 곡들과 그의 가장 대표적인 곡들을 선곡하여 무대에 소개한다.(그러나, 나는 그가 연주하는 동안 프로정신이 결여된 모습과 그의 방심으로 초래되었던 곡과 곡 사이에 삽입되는 그의 독백에 대해 매우 실망을 느꼈다.) 그러나 청중의 대다수(이 마지막날 공연에 모여든 청중들은 거의 십만명에 이른다.)는 나와 다른 생각을 갖고 있을지도 모른다.
Parco Lambro에서의 작년 행사때에는 영상이 투사되는 동안 PFM의 거대한 장비들이 정돈 되었으나 이번 공연에서는 모든 것이 자가 자리를 찾는데 거의 한시간이 소요되었다. PFM이 [La Luna Nuova]라는 곡과 함께 공연을 시작했을 때 청중은 준비가 되어있지 않았다. 그룹 PFM은 그들의 실력을 결코 발휘할 수 없었다. 그룹의 구성원들은 각자의 기교에만 급급했ㄷ. Premiata Fomeria Marconi 다음에 Giorgio Gaber가 무대에 등장했다. 그는 늦은 시간에도 불구하고 5곡을 연주한 후에 청중들로 받은 만큼의 앵콜곡에 응해야만 했다.
이렇게 해서 언더그라운드 잡지 “Re Nudo”에 의해 기획된 행사가 모두 끝났다. 음악과 더불어 여러 시청각적인 요소들과 극의 상연(Robutti의 “La Fabbrica Delle Bambine”) 그리고 여권확장 운동이나 정치등에 관한 기록영화등이 상여오디어졌다. 정치적인 내용들은 올해 청므으로 다루어졌다. 그러나, 음악축제에서는 당연히 음악이 다른 요소들보다 더욱 부각되어져야 한다는 신념 때문에 우리들은 Jazz Folk, 전자음악과 같은 여러 분야에서 현재 작용하고 있는 이태리의 새로운 음악적 움직임, 현상에 대해서 최대의 관심을 가져야 된다고 생각한다.
나는 여러 기획자들중 한 사람에게 행사가 끝난후, 이태리 뮤지션들의 음악적인 수준에 대하여 설명을 요청했다. 우리들의 의도는 젊은이들에게 문화적인 페스티발을 제공하는데 그 목적이 있었다. 이러한 행사에서 결코 Cantautore들을 제외시킬 수 없다. 그들의 이태리 대중음악사에서의 위치와 업적은 아마도 후에 평가받게 될 것이다. 그러나, 이것을 결코 잊지말자… 인기를 얻기까지, 성공할 때까지 우리들의 그룹과 뮤지션들은 인정받지 못했다. 그들이 아무리 실력을 지니고 있더라도… Festa Del Proletariato Giovanile의 요점은 젊은이들의 문화가 음악으로만 이루어지는 것은 결코 아니라는 것에 음악은 자신의 정확한 차원의 위치, 즉 모든 사람들의 참여속에 Pop Star라는 감투와 신화를 제쳐두고 그들이 다시 바르게 설 수 있도록 자극을 주는 것이다. 이것이 이 축제를 이론적으로 평가할 수 있는 설명들이다. 그러나 이러한 취지는 부분적으로 행사에 따른 계획과 목적 때문에 지켜지지 않았다.

11. Conto-Pop-Cagrara한 기자가 바라본 뮤지션들의 그늘
Controcanzonissima에 대해 주목해 주기를 원했지만 전혀 주목하지 않은 사람들에 대한 로마의 보도기사는 매우 성실하지 않다. 돈을 벌기위한 음악가들은 이러한 뜻있는 음악 모임들을 중도에 그만두었다. Controcanzonissima를 제외하고 거의 대부분의 행사들이 상업류의 별로 좋지않은 <Mo-Vedi-Co-Me-Te-Lecco-Bene!>행사들이라고 해야할 것 같다. 나는 기자로써 지금까지 순수한 행사에 별로 참여하지 않았다는 사실을 고려해야 한다. 실제로 지난해부터 이러한 기사들을 쓰기 시작했다. 나는 갑작스러운 광기로 시작해서 Pop-Cagnara라고 제목이 붙은 멋진 행사에 대해 글로써 나자신을 보여주었다. 그 행사에는 유명한 음악가들이 존재하고 있다. 그러나 이 행사를 지켜 보면서 그들 역시 다른 평범한 젊은이들처럼 여러 딘점들을 가지고 있다는 것을 알았다. 그들의 단점중에서 무엇보다도 두드러지게 나타나는 것은 그들이 다근 소년들처럼 먹고 마시고 즐기는 것만을 생각한다는 것이다. 지난해부터 나는 그 동안 감추어져 왔었던 음악가들에 대한 글을 써 왔었고 이러한 나의 작은 기사들이 그들에게 적지 않은 광고를 해주었던 것 같다. 모든 사람들은 연주를 시작하는 그들에 대해 만족스러워 하고 기뻐한다. 나의 기사에서 제외되었던 사람들은 나에게 지난 한주일 동안 블만스럽게 보이려고 노력했다. 그들은 2주전부터 이러한 이야기들을 나에게 던진다. "당신은 쓸모없는 Pop-Cagnara를 준비하는군요...! Controcanzonissima에서 봅시다... 누가 압니까?... 당신이 이번 기회에 Controcanzonissima에 대해서 기사를 쓰게 될지...?" 이러한 사실에 대해서 난 잊고 있었다. 어떤 복수나 원한이 있을 것이라는 예감을 감지하면서도 그들의 말들을 잊으려는 마음뿐이었다. 그러나 지난밤에 Controcanzonissima에 대한생각이 갑자기 떠올랐을때 그들의 교활함으로 이루어진 무서운 음모를 터득하게 되었다. 교활한 그들이 모든 책략을 준비하고 있음을 감지할 수 있었다. 그들은 친절한 사람들처럼 가장하고 "친애하는 Marco씨!... 내가 당신을 얼마나 좋게 생각하고 있는지 아십니까...? 당신의 기사는 정말좋은 내용과 문체로 이루어져 있습니다...!라는 식이었다. Danilo가 내게 다가온다. Danilo는 Osanna의前기타리스트였다. 그가 내게 이렇게 말한다. "난 당신에게 우리들을 잘 봐달라고. 너무 많이 비평하지 말아달라고 부탁했었다. 그러나..." 그는 나를 볼 때마다 이러 한 말들을 퍼 붓는다. "당신과 같은 음악분야의 기자들이 어떻게 '남성의 물건'을 이해 하겠는가? 라고... 저녁식사에 날 초대하려고 ll Rovescio della Medaglia의 前 드러머가 내게 다가 오면서 "당신은 내 얼굴을 기억할 수 있겠습니까?" 라고 물어온다. "여기에 있는 친구들에게 스파게티 4개..."라고 외치며 그는 웃으면서 "우리의 옛 우정에 대해서 당신은 어떻게 생각하나요?"라고 묻는다.그가 "당신은 이해했군요!"라고 말했을때 FranzeDi Ciccio가 언제 도착했는지 내게 말을 걸어 왔다."어쿠스틱 악기가 어떠한 것인지 저 아래로 보러내려 가시됐습니까?... 당신은 무엇을 이해합니까?... 당신은 턴테이블 위에 걸려 있는 저 레코드판에 대해서 얼마나 이해할 수 있을 것이라고 생각합니까?"라고 빈정거린다. 그는 계속 말을 늘어놓는다."겸손하면서도 또한 조금도 기술적이지않은 훌륭한 비평을 나는 읽은 적이 있습니다... 당신은 이러한 음악가들을 그러한 시각으로 바라다보아야 합니다... 그들이 조화속에서 모든 것을 보게 만드는 평화주의자들 임을 알아야 됩니다...그들이 얼마나 대담한지... 그리고 얼마나 진보적인지... 또한 얼마나 좋은 음반을 만들어 내고 형상화 시켰는지를..." 무대위에는 섹소폰 주자인 Elio D'Anna가 Eric Clapton과 같은 모습으로 Di Ciccio는 Ginger Baker처럼 연주를 하고 있었고, 그리고 Quella Vecchia Locanda의 불쌍한 바이올리니스트가 보였다. 그는 연주를 훌륭하게 해내었고 결코 부족하다는 생각을 주지 않았다. Osanna의 前기타리스트가 머리속에서 혜성처럼 스쳐 지나간다. Reale Accademia di Musica의 前싱어의 모습도 보인다. Trip의 오르간주자인 Giovanni Vescovi는 용기를 내어 여름옷을 꺼내 입고 무대에 올랐다. ll Balletto di Bronzo가 독일에서 성공을 거두었을때 가죽옷을 입고 독일어로 말하고, 모든 멤버들이 영예와 기쁨을 맛보았던 상황과는 완전히 달랐다. Garybaldi의 前기타리스트는 자기 자신을 돋보이려 하는지 솔로 독주를 고집하면서 Jimi Hendrix를 모방하는데 급급했다. Circus 2000의 여성 보컬리스트이며 타악기 주자인 Silvana Aliotta는 기분을 언짧케하는 머리모양을 하고 무대위에 등장했고 Quella Vecchia Locanda의 플룻주자와 함께 자유스러운 분위기 속에 합류되어 연주했다. Banco의 멤버들이 발매가 지연되고 있는 두번째 앨범[Darwin]의 테마를 가지고 등장한다. Vittorio Nocenzi가 마이크에 다가가서 얘기한다 ; "Banco가 대단한 창조력으로 이루어진 진정한 희곡 Darwin을 표현할 것이다..."라고, 그들은 레코드 녹음실에서도 작품을 함께 들어본 후에 위의 앨범을 잘난척 하는말로 구사한 적이 있다.마침내 5명의 Premiata Fomeria Marconi 멤버들이 도착해서 진지함과 함께 그들의 레코드 수록곡들을 연주한다. 그들은 연주를 끝낸 후 이렇게말할 듯 싶다 ; "지금 우리는 런던으로부터 날아 왔다... 런던에서 우리는 Pete Sinfield와 함께 영국에서 앞으로 있을 우리의 컨서트에 대하여 토론했다..."라고 5명의 멤버들은 멕시코 의상을 입고정기적으로 공연을 해야만 했던 외국 공연 이야기들을 다를 것 같다.우리들은 이러한 연주자들을 이해할 수 있다.다행히도 그들보다 우리가 더 영리하다는 것을 깨닳았다. 나는 Cagnara에 대한 모든 과대 광고와 소문을 경험했다. 그러나 우리가 영리하다면 이공연을 이렇게 평가할 수 밖에 없을 것이다. "올해의 Pop-Cagara는 최선을 다하지 못했던 행사였다고..."

12. I Nostri Gruppi 우리 그룹들 : Odissea와 Cervello...
지난 6월의 Mestre의 페스티발에 이태리의 두그룹이 등장했다. 피에몬테 출신의 Odissea와 나폴리 출신의 Cervello이다. 사실, 이 두 그룹들 이처음 대중들 앞에 모습을 나타냈을때, 청중들의 시선과 관심을 모으는데는 성공했다고 말할 수 없다. 또한 이번 행사에 그들이 참가하게 된 것은 그저 청중들에게 보다 폭넓은 음악들이 존재한다는 사실과 흥미를 줄 목적으로 변명을 만들어 내는데 필요했기 때문에 이루어진 것이다. Cervello는 TV에 출연했을때 긴머리를 늘어뜨리고 장화를 신고 있었으며 말을 더듬거렸다. 또한 TV출연에 있어서 문제가 될 정도로 노출된 몸으로 TV무대에 오르려고 했기 때문에 노출부분을 감추기 위해 다른 옷을 억지로 입어야 했다. Odissea는 위험을 무릅쓰고 끝까지 자신들의 악기를 사용하지 않았다. 한편 그들은 경연대회에서 2위와 1위까지 자연스럽게 접근할 수 있었다. 금메달이 레코드 시장의 판매에 있어서 인정받는 비중 높은 승인의 표시라면 은메달은 오랜 기간동안 그들을 지켜 보아온 기자들과 레코드 업자들 사이에서 인정받고 있는 그룹임을 확인시켜 주는 것이다. 그러나 이러한 행사에 참가한다는 것은 두 그룹에게는 상업적 타협을 받아들이는 것이었다. 그들에게는 연주가 끝나는 마지막 순간까지 좋은 분위기를 연출시켰다. 대부분의 관객들은 혜성처럼 나타난 4 인조 그룹의 존재를 알고 있지 못했다. 그들이 승리할 경우에는 상을 받을 것이다. 이번 시상식은 특별한 명성에 대해서가 아니라 예술적인 자질에 대해서 어떠한 승인, 인정의 표시로 수여되는 것이다. 그들은 어떻게 TV관중들을 매료시키고 또한 인정을 받는가 하는 방법을 터득해야만 했다. Cervello는 [Melos]라는 제목을 붙인 최근 앨범에 수록된 곡들을 소개하면서 이 시대에 있어서 가장 앞서가는 그룹들의 대열에 서려는 노력이 엿보인다. 그들은 가사에서, 편곡에서, 그리고 분절법에서 선배 그룹들인 Osanna, Banco, PFM의 음악적 체험에 그 기초를 두었다. 매우 젊고 순수한 젊은이들로 구성된 이 두개의 그룹들은 베네치아'73이라는 행사에서 가장 좋은 이미지를 얻어 내었고 또한 많은 화제거리를 만들었다. 관객속에서 대부분의 젊은이들은 Cervello의 강한 음향을 환영했지만, 모피코트를 입은 중년 신사들은 더운날씨에도 불구하고 코트깃을 세우거나 손으로 귀를 막았다. Odissea는 소년소녀들의 마음을 사로잡으면서 단순하면서도 멜로디적인 음악을 들려주었다. 또한 그들은 인위적인 방법을 통하여 현실을 도피하려고 노력한 후에 순수한 정신적인 체험을 통하여 희망과 의욕을 재발견 시킨다. 그들의 음반은 잘 팔릴 수 있을 것이다.

13. Nettuno un Festival Tranquillo 조용한 페스티발 1973년 9월 16일
청중들이 그리 많이 참석하지 않았다. 하더라도네뚜노의 Borghese마을에서 개최된 균형잡힌 행사는 논쟁이나 우발적인 사고 하나없이 좋은 음악과 함께 만족스러운 결과를 안겨다 주었다. 이곳 행사를 치루면서 무엇보다도 Festival Rock d'Avanguardia의 행사가 눈에 띈다. 즉 이러한 여름에 개최되는 페스티발들에 있어서는 이상하게도 논쟁이나 우발적인 사고가 없었다. 그 이유는 바로 순수하게 음악을 듣기위해 모여든 청중들의 자발적인 질서유지에 기인한 것이다.많은 사람들이 모여들지는 않았지만 딱 알맞은 수였다. 기획자 Ben Jorrillo가 미리 홍보를 해왔지만 관객은 약 만오천명 정도로 그리 많지 않은수였다. Nettuno의 행사는 매우 조용한 페스티발이었다. 행사장으로는 이상적인 장소인 Borghese마을의 공원으로 정해됐는데 이곳으로부터 바닷가까지는 매우 가깝다. 행사의 3일 기간동안 먼곳에서 온 히피족들이 텐트를 쳤고, 늦은 밤 앰프설치가 막 끝났을 때 어둠속 저편에서 10여군데에 불꽃이 반짝반짝 빛나고 있었다. 그 불빛 주변에서 사람들은 얘기하기도 하고 노래 부르기도 했다. 공연 첫날의 참가자들의 명단은 이미 그들의 공연의 자질에 대해서 자기 자신들이 보증할 수 있을정도의 수준급 그룹들이다 : Osanna, Alan Sorrenti, Carybaldi, Saint Just, Mauro Pelosi 등이 참가자 리스트에 올라와 있다. 이들에 대해서는 이미 음악지나 신문에서 너무나 많이 다루어졌다. 그래서 우리는 이 지면에서 Edoardo Bennato에 촛점을 맞추고자 한다. 행사를 준비하면서도 사람들과 접촉하지 않았던 가수겸 작곡자인 그는 지금까지 다른 가수들을 위해서 곡을 만들면서 생활해왔던 음악가로 우리가 가질 수 있는 가장 훌륭한 편곡자중의 한사람이다. 그는 그의 기타를 갖고서 자그마한 소도구들과 함께 무대위로 올라갔다. 그가 무대에 오르기 전까지 무대와 청중들 사이에는 어딘가 모르게 어색한 분위기가 메복 되었지만 Edoardo 덕분으로 이러한 분위기는 곧 사라져 버렸고, 관객들의 이목을 무대위로 쉽게 끌어당길 수 있었다. Cervello는 Osanna의 제자격인 그룹이다. 그들의 음악은 시대를 앞서 나간다. 그래서 처음 그들의 연주를 들었을때 그만큼 거부감이 앞서게 된다. Latte E Miele는 무대 기을장치에 있어서 약간의점을 지니고 있었다. 스케일이 딘었던 앨범의음향을 기대했던 험중들에게 모든 것이 빈곤한 무대위에서 청중들이 원하는 것을 들려를 수가 없었다. 그러나 그들의 연주는 장비의 부족함을 실력으로 사뿐이 뛰어 넘는 기량을 보여 주었다. 자 그럼, 이 행사에 처음 모습을 드러내었던 신진 그룹들에 대해서 살펴보자.
Creazione는 젊은 청년들로 구성되어 있는 그룹으로 음악에 대한 열정이 매우 강한 그룹이다. 계속 그들의 음악에 대한 열정이 식지 않는 한 언젠가 멀지 않아 좋은 결과를 얻을 수 있으리라...
Semiramis는 여러 사람들 말에 의하면 페스터발에 의해서 부각된 팀이라고 한다. 편곡에 있어서는Osanna의 스타일을 다소 모방한 것 같은 느낌을 준다. 그들은 청중들에게 그리 좋은 인상을 남기지는 못했다. "영원한 딸기밭"이라는 독특한 그룹명을 지닌 그룹은 단지 기타리스트만이 소개되었다. 한 멤버에게 우발적인 사고가 생겼기 때문이다. 그들은 의욕으로 너무 가득찬 그룹으로 모든 비용을 들여서라도 자신들의 음악을 만들겠다는 의지를 갖고 있다. 항상, 공연행사에서 언급 되어지고 화제거리가 되는 인물은 역시 Eddie Ponty이다. 그는 우리들에게 경멸을 받아오고 있는 만큼 지속적으로 사랑을 받는 인물이다 Eddie라는 인물은 이태리에서 이러한 행사들을 창시한, 이태리 대중음악사에 영원히 남을 인물중 한사람이 될 것이다.