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마음풍경
ARTIST: | New Trolls |
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COUNTRY: | Italy |
GENRE: | Italian Symphonic Prog |
ALBUM: | 1968 Senza orario senza bandiera 1970 New Trolls (collection of singles) 1971 Concerto grosso per i New Trolls 1972 Searching for a Land (double album, studio recording on the first disc, live recording on the second) 1972 Ut 1973 NT Atomic System (NT Atomic System) 1973 Satisfaction (Tritons) 1973 Canti d'innocenza, canti d'esperienza (Ibis) 1974 Twist and shout with Satisfaction (Johnny dei Tritons) 1974 Tempi Dispari (NT Atomic System) 1974 Sun Supreme (Ibis) 1975 Ibis (Ibis) 1976 Concerto grosso n.2 1976 Live 1978 Aldebaran 1979 New Trolls 1981 FS 1983 America O.K. 1985 Tour (live, includes the single Faccia di cane) 1988 Amici 1989 Quella Carezza Della Sera 1992 Quelli Come Noi 1996 Il Sale Dei New Trolls 2007 Concerto grosso: The Seven Seasons |
MEMBER: | Vittorio De Scalzi (guitar, keyboards, flute, vocals) Nico Di Palo (guitar, vocals) Mauro Chiarugi (keyboards) Giorgio D'Adamo (bass, vocals) Gianni Belleno (drums, vocals) Maurizio Salvi (keyboards) Frank Laugelli (bass) Giorgio Baiocco (sax, flute) Renato Rosset (keyboards) Tullio De Piscopo (drums) Ricky Belloni (guitar, vocals) |
원본출처: |
New Trolls 새벽 1시가 되기를 기다렸다. 시계의 초침이 보통때와는 달리 늦장을 부리며 천천히 가고 있었다. 마치 멈춰서 있는 것처럼 보이는 시, 분침처럼 움직임이 전혀 없어 보인다. 아니 출발점으로 거꾸로 되돌아 가버릴지도 모른다. 고장난 시계처럼.. 흥분도니 상태에서 전화번호를 누르던 몇시간 전의 일들이 머리를 스쳐지나간다. 국내 모 무역회사가 New Trolls의 [Concerto Grosso Per 1]의 라이센스 음반을 곧출시한다는 깜짝 놀랄만한 New를 접하고 나서, 이 앨범의 주 배급 회사인 이태리의 Fonit Cetra에 전화를 걸었다. 그 당시, 필자의 회사는 Fonit Cetra의 cd를 수입하고 있었던 상황이었고 라이센스 문제를 협의 중이었으나, 그들에게 라이센스 권리가 없음을 담당자로부터 여러 차례 확인한 바 있었기에 이 소식은 너무나 뜻밖의 거이었다. 드디어 새벽 1시. 이 시각은 언제나 나의 마음을 들뜨게 했었던 의미있는 시간이었다. 철 모르던 학창시절, 전파를 통해 음악친구들과 인사를 나누던 시간, 그러나 이 시각에 또다른 긴장감이 엄습해왔다. 낯설은 전화번호를 13개나 누룬후 해외담당자인 Dante Notti의 부하직원인 Stella Cristelli와 통화를 할 수 있었다. 그녀는 자기 부서가 아닌 Art Department의 착오로 비롯된 그들의 실수라고 변명을 늘어 놓는다. 몇 시간을 기다린 후의 전화 통화였지만 Dante Notti와는 통화를 할 수 없었다. 그는 그때까지도 부재중이었다. [Concerto Crosse Per I]는 나에게 있어서 커다란 의미를 지닌 음반이다. 나의 귀를 열리게 해주었던 작품이며, Italian Rock의 매력을 느끼게 해주었던 작품이며, 또한 수집해왔던 앨범 중에서도 가장 아끼던 앨범이었다. 물론, 국내 FM매체를 통해 최초로 소개된 Italian Rock작품중의 하나이다. 1982년 여름 Underground Best 7이라는 "음악이 흐르는 밤에"코너의 시그널로 [Allegro]가 사용되었고 [Adagio(Shadows)]와 [Cade nza Andante Con Moto] 그리고 [Nella Sala Vuota]는 당시 청취자들에게 무척 사랑을 받았던 애청곡들 이었다. 국내앨범으로도 이 조그만 손으로 꼭 소개하고픈 욕심이 강했던 작품이었다. 그러나... 밀라노에서 이태리 Virgin레코드 사와 회귀음반 전문 레코드숍인 Vinyl Magic을 다녀온 후 나는 잠을 제대로 청할 수가 없었다. Vinyl Magic에서 느꼈던 이태리인들의 사악한 모습들과 기분 나쁜 어두침침한 분위기가 내곁을 떠나지 않고 있었기 때문이다. 또한, 내일 찾아가게 될 Fonit Cetra사에 대한 이상한 두려움... 아무 것도 실현되지 않을 것만 같은 예감 때문이었다. 막상 택시에 앉아 종이에 적힌 주소와 창밖을 교대로 쳐다 보았을때, 포기하고 곧장 밀라노 공항으로 향할 까라는 생각도 해보았다. 오랜 시간 이 흐른뒤 택시는 커다란 담으로 둘러쌓인 이상한 공장 앞에서 멈추었다. 내리자마자 놓은 빌딩을 찾아 보았으나 그곳엔 내가 생각했었던 크고 멋진 건물은 하나도 보이지 않았다. 주위의 건물들은 낡고 지저분해 보였고, 손에 든 종이 쪽지위의 번지 수와 일치하는 건물을 좀처럼 찾을 수가 없었다. 주위를 살피다가 드디어 발견한 곳은, 건물에 비해 너무나 작은 문을 갖고 있는 허름한 공장이었다. 오랜 역사를 지니고 있는 이태리 국 영 레코드회사인 Fonit Cetra가 이렇게 아파트 문처럼 좁은 문을 가지고 있다니. 나는 혀를 차면서 벨을 눌렀다. 나의 방문을 전화로 미리 알려주었음에도 불구하고 Dante Notti는 그의 자리에 없었다. Stella Cristelli는 동료사원과 잡담을 하면서 나에게 카다로그를 건네 주었고 그것을 보면서 잠시 기다리라고 했다. 그의 행방을 전화로 찾고 있던 그녀는 또다시 동료와 이야기를 나누기 시작했고, 내가 로마행 비행기를 타려면 1시간 이상 지체할 수 없다는 것을 염두에 두고 카다로그를 막 덮으려고 하는 순간, 60이 넘어 보이는 노신사가 유창한 영어로 인삿말을 건네왔다. 나는 서투른 이태리어로 그에게 인사를 보냈는데 그는 나의 뜻밖의 이태리어 인사말에 무척 신기하다는 표정을 지어 보였다. 그가 바로 Dante Notti임 을 알 수 있었다. 그는 New Trolls의 [Concerto Groos Per I]앨범에 대한 나의 질문 에 당황한 표정이었다. 모든 것이 실수로 이루어졌으며 그 앨범에 대한 권리는 모두 New Trolls의 리더인 Vittorio De Scalzi가 가지고 있다는 것이었다. 그는 무엇이 잘못되었는지에 대하여 자세히 설명한 후, Vittorio De Scalzi의 전화번호를 건네주었다. 그 몇 개월 후 일본에서 들은 이 앨범의 국내발매에 대한 이야기는 또 다른 내용이었다. 일본 친구의 이야기가 옳든 Dante Notti의 이야기가 진실이든 간에 더 이상 그 문제에 대 하여 흥분하고 싶지는 않다. 아무튼 어떠한 형태로든지 국내시장에 New Trolls의 앨범이 소개되어서 기쁘다. 이제는 방송뿐만 아니라 커피숍이나 길거리에서도 그들의 [Adagio]를 쉽게 접할 수 있다. 이제 이 앨범은 낮설은 Italian Progressive Rock이 아니라 우리들에게 너무나 친숙해진 Italian Pop이 되었다. 그러나, 몇년 후 이 앨범을 원형 그대로 재현시킨 국내앨범을 재발매 하리라 굳게 다짐해 본다. *New Trolls의 기사를 써내려가 기에 앞서서 나의 변변치 못한 뮤직 비지네스에 관한 이야기. 가장 커다 란 아쉬움을 남겼던 부분에 대한 넋두리를 두서없이 적어 보았다. NEW TROLLS 이태리에서 우연한 기회에 탄생된 그룹이 있다면 확실히 New Trolls의 경우일 것이다. 1966년, 한 음악 비평 가가 제노바의 한 신문지상을 통해 그 해에 발표되었던 백여 개의 작품 중에서 가장 훌륭한 작품들을 선정하면서 이와 더불어 가장 이상적인 그룹의 결성을 대중들에게 알린다. 그 그룹의 결성멤버들은 Vittorio De Scalzi(1949년 11월 4일 Geneva태 생, 기타), Giorgio D'Adamo(베이스), Nico Di Palo(1947년 12월 4일 Geneva태생, 기타, 보컬), Mauro Chiarugi(건반), Gianni Belleno (1949년 2월 17일 Geneva태생, 드럼)등이었다. 이들은 New Trolls라는 독특한 그룹명을 내걸고 같은해에 제노바에서 데뷰한다. 1967년, 실력과 장래성을 인정받은 New Trolls는 Rolling Stones의 이태리 순회공연에 오프닝밴드로 참여할 기회를 부여 받는다(여기에 지금까지 감추어져 왔었던 New Trolls에 대한 일화가 있다. 지금까지 행운의 그룹으로만 알려져 왔었던 그 유명한 Rolling Stones의 초창기 New Trolls와의 순회공연에는 부정이 있었다. 당시 Rolling Stones와의 순회공연을 위하여 New Trolls는 흥행주주 몰래 30만리라를 지불해야만 했었던 사건이다. 당시, Rolling Stones 막무가내였었다. 그들은 무대에 오르자마자 고착되어 연주했었던 그들의 드러머는 그때까지 공연장에 모습을 드러내지 않았다. 즉시, 연주가 멈추어지고 청중들은 야유를 보냈다. 그 후 그들은 사라졌고 약 20분이 지난후에 그들은 더 이상의 박수갈채가 없는 가운데 연주하기 시작했다. 그당시, 무명 그룹이었던 New Trolls는 당시 세계 최고의 인기를 누리고 있었던 Rolling Stones의 그늘 아래서 다수의 대중들에게 시선을 받는데 급급했다). 그리고 같은해에 [Sensazioni]라고 제목이 붙은 데듀 싱글을 취입한다. 이 싱글은 Rieti의 Festival에서 비평가상을 받았다. 그들의 음악은 당시 전 유럽을 강타하고 있었던 Jimi Hendrix, Cream, Vanilla Fudge둥의 영향을 받아 강한 Rock에 촛점을 맞추고 있었다. 1968년, 그들에게 최초의 성공을 안겨다 주었던 두 번째 싱글 [Visioni]가 발표된다. 이 싱글은 당시 이태리에서는 경이적인 20만장이라는 판매고를 기록했다. 이때부터 New Trolls는 일년동안 약 250여 회의 컨서트를 개최하게 된다. Nico Di Palo는 무대위에서 Jimi Hendrix의 트레이드 마크인 치아로 기타줄을 뜯는 장면을 흥내내기도 했다. 팬들이 폭발적으로 늘어나자 5명의 요정들은 데뷰앨범 제작에 총력을 기울였다. 그들이 결성될 당시에는 Beat계열의 그룹들이 명성을 얻으며 황금기를 맞고 있었지만 그들이 데뷰작을 만들었을때의 상황은 Beat계열의 그룹들이 서서히 세력을 잃어가고 있을 때였다. 그들의 데뷰앨범 [Senza Orario, Senza Bandiera(시간표없이, 깃발 없이)]는 이태리 Rock역사에 있어서 영원히 기록될 기념비적인 작품이었다. 이태리에서 최초로 등장한 첫 번째 컨셉트 앨범이었기 때문이다. 모든 곡들이 한가지 테마로서 서로 이어지고 있으며, 이태리 최초의 Progressive Rock그룹으로서의 자질이 엿보이기 시작했던 작품이었다. 가사들은 이태리의 거장 Cantautore(가수겸 작곡가)인 Fabrizio De Andre의 협력에 의해 완성되었으며 음악은 New Trolls 자신들로부터 작곡되었다. 당시, 대부분의 이태리 그룹들이 외국에서 이미 유명해진 곡 들을 이태리어로 번안해서 활동하고 있었던 Beat시대였음에도 불구하고 New Trolls는 자기자신들이 작곡한 곡들과 함께 명성을 쌓아가고 있었다. 대대적인 성공과 함께 New Trolls는 7매의 싱글들을 연이어 발표한다. 이로부터 New Trolls는 이태리를 대표하는 최고의 그룹으로 평가받기 시작했다. 1970년 그들의 두 번째 앨범이 환상적인 앨범커버와 함께 발표되었다. 이 앨범은 최근 Fonit Cetra로 부터 재발매되기 전까지 가장 휘귀한 New Trolls의 앨범으로 알려져 왔는데 사실, 이 앨범은 그들의 성공한 싱글 작품들을 모아서 단순히 「New Trolls]라고 제목을 붙여 발매된 앨범이었다. 1971년은 New Trolls에 일어서 음악적 향상과 변혁이 동시에 이루어졌던 그들의 음악적 황금기였다. 또한, 이태리 그룹의 가능성을 보여준 기간 이기도 했다. 제노바 출신이라는 자부심을 내세우며 그들은 오직 작곡에만 열중했으며 가장 아름다운 싱글들로 평가받고 있는 「Autostrada]와 [Una Storia]를 발표한다. 그 이후 이태리의 요정들은 제1회 Festival d'Avanguardia와 Nuove Ten denze에 참여하기 위하여 이태리 중 서부에 위치한 도시 Viareggio로 향한다. 공연행사 기간동안 New Trolls는 대중들에게 새롭게 그들이 착 수한 음악적 변혁 이태리 Progressive Rock의 세계를 선사한다. 사실상 이 공연들을 통하여 이태리 Progressive의 진면목을 New Trolls는 유감없이 보여주었는데, 여기에서 [Concerto Grosse Per I]에 수록될 몇몇 곡들이 연주되었다. Pianist겸 영화음악 작곡가인 Luis Enr iquez Bacalov와 공동 협력으로 탄생된 그들의 세번째 앨번은 이미 국외에서 시도되었던 록과 고전 음악과의 응합이라는 새로운 차원의 음악을 담고 있었다. 이 앨법은 발표 되자마자 80만장이라는 경이로운 음반 판매고를 올렸다. 이러한 상업적 성공에 고무된 Luis Enriquez Bacalov는 Osanna와 [Milano Calibre 9]를 ll Rovescio Della Medaglia와 [Contaminazione]를 제작, 연속적인 성공을 거두었다. New Trolls의 명성이 하늘로 치솟고 있는 동안 그룹 내에는 첫번째 갈등이 시작었다. Giorgio D'Adamo 가 1972년에 그룹을 떠났고 그의 후 임으로 Frank Laugelli로 대치되었고 Mauro Chiarugi는 군복무로 인 하여 그룹을 등져야만 했다. 1972년에 더블 앨범인 [Searching For A Land]가 발매되었을때 그룹 내부의 분열이 더욱 깊어가기만 했다. 이 앨 범은 세계시장을 겨냥, 영어가사로 부르고 있으나 대중들로부터는 커다란 호응을 얻지 못했다. 계속해서 발표된 앨범 [UT]에는 키보드 주자로 Maurizio Salvi가 두각을 나타냈다. 그러나 앨범 [UT]는 그룹을 두개의 부분으로 갈라지게 했다. 실제로 이 앨범은 하드록에 가까운 곡들을 제시 하고 있는데, 그룹을 포기한 Vittorio De Scalzi가 앨범커버의 마지막 멤버이름으로 표기되어 있으나 사실상 그가 참여하지 않은 상태에서 이 앨범은 제작되었다. New Trolls에 있어서 1973년은 분열의 해이다. 이때부터 1975년까지 극소수의 멤버들만이 New Trolls에 의해 파생되는 여러가지 그룹들의 형성에서 자신들을 보호할 수 있었다. 무엇보다도 멤버들이 주장하고 있는 분열원인(구성원들 자신의 입장에 의하면)은 그들사이에는 5개의 각기 다른 음악적인 특징을 갖 고 있었기 때문이었다고 한다. 이러한 상황속에서 Vittorio De Scalzi는 Magma-Grog라는 레코드회사를 만들었고, New Trolls라는 그룹명 아래 [Una notte Sul Monte Calvo]라는 싱글을 발표했다. 여기에서 부터 각 멤버들간에 New Trolls라는 이름을 사용할 권리를 놓고 법적투쟁까지 벌인다. 그 결과는 멤버 5명 모두, 아무도 New Trolls라는 이름을 사용할 수 없다는 것으로 판결났다. 그러는 동안 Vittorio De Scalzi는 Giorgio D'Adamo를 새로운 그룹에 영입시켰고 그룹 이름을 "N.T Atomic System" 에서 "New Trolls Atomic System"으로 수정할 수 있었다. 이때 Gianni Belleno는 Nico Di Palo와 함께 Tritons라는 그룹명으로 Rolling Stones의 [I Can't Get No Satisfaction]을 이태리 감각에 맞게 번안시킨 싱글 [I Can't Get No Satisfaction /Drifter]를 발표했다. 그후 Nico Di Palo와 Gianni Belleno는 Fonit Cetra로 부터 [Nico, Gianni, Frank, Maurizio]라는 앨범을 발표한다. 그러나 [Ibis]가 되는 바로 그 시기에 Gianni Belleno는 Johnny dei Tritons라는 가명 아래 솔로경력을 쌓기위해 독립해버린다. 그러나, 얼마 지나지 않아 Belleno는 Vittorio De Scalzi의 Magma에 문을 두드리고 앨범을 발표한 후 New Trolls의 새 로운 재결합의 첫번째 멤버로 참가한다. 1975년, Nico Di Palo가 그룹으로 되돌아오고 Nuova Idea의 전 리더 인 Ricky Belloni까지 가담하면서 New Trolls라는 그룹은 다시 형성된다. 이 사실을 대중들에게 알리기 위해 그룹은 Magma레코드를 통하여 앨범 {Concerto Crosse n. 2}을 발표한다. 이 앨범은 New Trolls가 재결성되었다는 사실 하나만으로도 매우 가치있는 것이었지만 [. Per.1]에 비해서 낮은 수준의 작품이었다. 이 앨범에 수록된 [Let It Be Me]를 [. Per I]의 [Shadows]와 견주어 볼때 New Trolls가 Hendrix로 부터 벗어나 Bee Gees에 접근하는 면모를 보여준다. 그 이듬해에 발표된 앨범 [Aldebaran] 역시 이러한 상업적 성향을 두드러지게 나타내고 있다. 2년 후에 발표된 그룹동명의 타이틀을 지닌 앨범은 외국 특히, 스페인에서 판매고에 있어서 성공을 거든다. 그러나 그룹의 옛 팬들로 부터 New Trolls는 점차적으로 멀어져 간다. 이 앨범 안에서 Nuova Idea의 또 다른 전 멤버였던 Giorgio Usai가 참가하고 있다. 1981년, 솔로활동을 염원하고 있었던 D'Adamo와 Giorgio Usai가 그룹을 등지고 후임으로 기타리스트 Ricky Belloni가 가입하며 Nico Di PaIo가 베이스파트에 주력하게 된다. 같은해에 그룹은 새로운 컨셉트 앨범 [FS]를 발표했다. 1981년부터 1988년에 발표된 최근의 앨범 [Amici]에 이르는 기간동안 New Trolls는 라이브 무대애서만 존재했었다. 물론, 1983년에 발표된 [America O. K.]가 그 사이에 존재 한다. 오랜 침묵을 깨고 등장한 [Amici]은 Vittorio-Nico-Gianni 트리오 형성 오래된 친구들에 의해서 이루어진 평범한 앨범이었다. 나이를 속일 수 없는 중년의 모습을 담고 있는 앨범이었다. New Trolls는 Italian Rock이 정착되는데 가장 커다란 업적을 남긴 그룹이다. 그들의 공헌은 그들의 음악 하나하나에 깊이 새겨져 있다. 그것들을 일일히 나열하고 논한다는 것은 불가능한 것처럼 보인다. 역시, 특집 "Super Groups 30"에서도 가장 많은 지면을 할애 받았음에도 불구하 고 그들에 대한 이야기는 한정될 수 밖에 없는 것 같다. 그러나, New Trolls의 小史는 부분에서 스치고 지나갔었던 이야기들을 지면에서 여러 인터뷰자료들을 정리하여 보충 하도록 하겠고 그 외의 이야기들은 앞으로 Art Rock을 통하여 지속적으로 소개되리라 믿는다. 최근, Vittorio De Scalzi의 부친이 사망했다라는 소식을 접했다. 그의 부친 명의로 되어 있었던 Mag ma-Grog 레코드사가 그의 명의로 되는 것은 기정사실이겠으나 그의 심적 고통도 멀리서 나마 느낄 수 있을 것 같다. 1. ITALIAN ROCK의 산역사 NEW TROLLS New Trolls라는 이름은 이제 역사속으로 사라져 버렸지만, 아직까지도 그들에 대한 이야기들은 본국인 이태리 뿐만 아니라 이 먼곳 한국이라는 땅에서까지 자주 입에 오르내리고 있다. 최근에 집필되고 있는 음악서적들 속에서도, 독자들의 앙케이트속에 서도 그들의 이름들이 자주 발견된다. 또한, 최근에 읽을 기회를 가졌던 대단히 흥미로운 책 Note di Pop Italiano'에서 New Trolls에 대해서 명확한 설명을 주었던 것을 기억한다. New Trolls는 소위 말하는 Beat 그룹들, Equipe 84, I Rokes등이 전 성기를 누렸던 1960년대와 Premiata Forneria Marconi, Banco del Mu tuo Soccorso등이 황금기를 누리던 1970년대 사이에서 두개의 부류를 자연스럽게 연결해 주는 매개체 역할을 했다. 마치, 영국의 Moody Blues와 같은 역할을 해내었던 이태리 그룹이다. 우리가 잘알고 있듯이 Moody Blues는 Beatles와 King Crimson 의 사이에 존재했었다. Moody Blues가 영국 최초의 Progressive Rock 그룹으로 인정을 받았다면 New Trolls는 틀림없이 최초의 이태리 Progressive Rock그룹이었다. Moody Blues가 최초의 Concept앨범 [Days of Future Pass ed]를 내놓아 이 분야의 효시적인 그룹이 되었다면 New Trolls는 데뷰작 [Senza 0rario, Senza Bandiera]를 통하여 이태리 최초의 컨셉트 앨범을 만든 그룹으로서 높은 평가를 받는 역사적 그룹이 되었다. New Trolls는 적어도 15번 이상의 멤버교체와 함께 많은 음악적 전환기를 맞았다. Italian Rock을 정립했으며, 이태리 최초로 Classic을 Rock에 도입했고 또한 Jazz를 Rock에 도입하기도 했다. 이태리 그룹중에 가장 많은 음반 판매고와 인기를 누렸고 매너리즘에 빠져들면서 그들의 옛 팬들 을 잃어버리고 방황 하기도 했다. 그러나 무엇보다도 중요한 것은 생명력이 짧았었던 다른 이태리 그룹들과는 달리 1960년대, 1970년대, 그리고 1980년대까지 오랜 생명력을 지녀왔었던 장수그룹으로서 이태리 Rock역사의 거대한 줄기를 형성하며 음악계에 많은 영향을 주었다는 것이 그들의 업적이라 할 수 있다. Italian Rock = New Trolls라는 공식이 성립될 수 있을 정도로 그들이 걸어온 길이 바로 Italian Rock의 산 역사라고 볼 수 있는 것이다. 2. NEW TROLLS의 결성 리더인 Vittorio De Scalzi는 소년 시절(11세때 부터 라고 말한다)부터 음악적 기초를 닦기 시작했다. 아주 어린 소년일때부터 그는 두가지일에 커다란 정열을 갖고 있었다. 하나는 음악이고 다른 하나는 동물에 대한 남다른 관심이었다. 일류의 연주자가 되느냐 아니면 수의사가 되느냐의 갈림길이 있었다. 그는 두개의 길중에 하나만을 선택해야 했고 결국, 음악의 길을 택한다. 5년동안 Classic Guitar를 공부했고, 그후 2년동안 Piano연주를 배웠다. 예술가족속에서 자라난 Nico Di PaIo는 아버지의 대를 이어 음악가가 되기를 원했다. 그는 스페인, 프랑스 그리고 미국등지로 연주여행을 떠나는 아버지와 함께 떠돌이 생활을 하며 연주를 했다. 많은 객지생활 때문 인지 그는 같은 또래의 어린이들에 비해 무척 비범한 어린아이였다. 소년시절 약 5년동안 Piano를 공부했고, 이태리에 Beatles가 상륙했을 때 부터 기타에 몰두하기 시작했다. 그리고 그가 집에 머무를 때면 이웃의 항의가 빗발쳤다; "내 가족의 강력한 항의, 특히 이웃집의 항의에도 불구 하고 나는 어렸을 때부터 드럼을 통해 감정을 폭발시켰다"라고 그는 회고한다. 성장한 후 그는 전기공학을 전공 했고 그 후 취미로만 머물러 있었던 연주를 직업으로 선택하기에 이른다. 그는 제노바의 지역신문을 통해서 Vittorio De Scalzi와 그룹을 결성하게 된다. 이로부터 그는 자신만의 독특한 연주기법을 터득하기 위하여 많은 노력을 아끼지 않았다. Nico, 그는 라이브 무대에서 관중들을 매혹 시키는 특별한 재주를 지니고 있다. New Trolls가 인기를 끌 수 있었던 이유도 그에게 그러한 매력이 있었기 때문이다. 또한, 그의 기타연주와 보컬은 세계적인 실력자로 알려져 왔다. 드러머 Gianni Belleno나 베이스 기타의 Giorgio D'Adamo는 "여름이 되면 해변가에서 아주 적은 돈을 벌기위해 연주를 했다. 또한, 음반을 팔기 위하여 우리는 팬들의 신입회원을 모집하고 우리 자신을 홍보하는데 주력했다."라고 그는 말한다. 그리고 건반의 Mauro Chiarugi등도 위와같은 성장 과정을 거쳐 New Trolls에 합류하게 된다. "우리는 우연히 결성되었다"라고 Nico Di Palo는 말한다." 밴드의 묘사를 시도했던 제노바의 한작은 신문이 분명히 서로 다른 여러 그룹들 중에서 유능한 멤버들만 축출, 하나의 그룹멤버들로 결속시켰다. 우리가 이렇게 시작되지 않았다면 우리는 과연 명성을 얻을 수 있었을까?... 아무튼 우리는 하나의 그룹을 결성했다. 오직 그 그룹의 이름만이 결여되어 있었다." 라고 그는 말을 이어갔다. 그룹명을 정하는 것은 그리 쉬운 일이 아니다. 대중들에게 그 이름은 결코 어렵지 않아야 하며 특히, 호기 심을 불러 일으켜 그들에게 오래도록 기억되게 해야 하는 것이다. 쉬우면 서도 매력적이고 또 한 신비감을 동시에 이끌어 내어야 하는 것이다. 그룹 명을 정하는 것은 사람의 이름을 짓는 것처럼 중요하고 어려운 일이었다. 이름이 그 사람의 운명을 좌우 한다는 이야기처럼 그룹명도 그 그룹의 운명을 결정 짓는 것이라고 생각 되기 때문이다. 이 때문인지 New Trolls의 결성멤버들 역시 그룹명 때문에 많은 시간을 고민한 것 같다. Nico Oi Palo는 그룹명의 설정 당시 를 이렇게 회상한다. "우리가 환상적 이라고 느꼈었던 단어들을 수 없이 찾고 혜베이던 끝에 어느날 그룹명으로 환상 'Fantasmi'라는 단어가 좋을 것 같다고 우리는 서로의 얼굴표정을 살피며 서로의 의견을 물어 보았다. 그러나 그 단어 역시 어둡고 무서운 이름이라고 채택되지 않았다. 그후 'Folletti(작은 요정들)'라는 단어가 더 밝고 예쁠 것 같다고 의견이 모아졌고, 오히려 이태리어 보다는 궁금증과 신비감을 덧붙이기 위해, 같은 뜻의 노르웨이어 단어인 Trolls를 그룹 명으로 결정했다. 그러나 우리는 오래된 요정들이 아니라 프로 음악계에 첫발을 내딪는 새로운 요정들, 갓 태어난 요정들의 의미로서 New라는 단어를 앞에 첨가 시켰다" 그들의 그룹명은 신중하게 검토 되어졌으며 그룹명이 확정된 이후 빠른 속도로 많은 곡들이 작곡 되어졌다. 그 이후 많은 사람들의 입에서 New Trolls라는 이름이 오르내리기 시작 한다. 그리고 1968년 그들의 이름을 내걸은 첫번째 작품 [Sensazioni]가 싱글로 발표되었다. Nico Di Palo는 당시 상황을 다음과 같이 회상하고 있다; "그룹은 기타를 담당했던 Vittiorio De Scalzi에 의해 주도되었다. Vitt orio De Scalzi는 처음에는 기타파트를 맡았지만 그 후에 건반파트로 이동 했다. 드럼에 Gianni Belleno, 베이 스에 Giorgio D'Adamo, 그리고 건반에 Mauro Chiarugi. 그러나 70년대 무렵 Mauro는 우리를 떠났다. 당시.우리는 정열로 가득차 있었다. 우리의 첫 순회공연동안 Sanremo의 Club 64에서 그리고 Whisky A GoGo에서 우리가 행했었던 공연들을 기억한다. 우리는 Festival di Rieti 에서 상을 받았던 첫 작품 [Sensazioni]를 싱글로 녹음했다. 그 시절에 우리가 시도했었던 방법들은 오늘날의 방법들과는 비교될 수 없는 것이며, 기술면에서도 역시 비교될 수 없을 정도로 낙후된 것이었다. 오늘날에 생각할 수 없을 수 정도로 그 작품은 2개의 Out-Put(출력단자)만 있는 Mixer와 4트랙 녹음기에 의해서 녹음되었다. 우리는 다른 방법이 없었다. 녹음중에 갑자기 "연주를 멈춰요!. 중지!"라고 엔지니어가 즉시 우리를 중단시켰다. "젊은이들, 무엇인가 잘못되었는데..." "시그널이 일그 지는데..." 라고 그는 지적해 주었다. 후에 알게된 사실이지만 결국 기타에서 잘못된 점을 찾게 되었다. 우리의 첫 작품은, 이태리에 있어서, 기술효과(Technical Effects)가 멜로디의 필수적인 부분으로서 삽입되었던 녹음을 최초로 실행했었던 첫 밴드였다. 그리고 이러한 시도는 성공 적이었다." 이러한 효과음은 곡의 앞부분에 도입된다. 다소 긴장감을 던져주는 곡 전개, 마치 Van Morrison의 [Glo ria]와 Steffan Wolf의 [Born To Be WiId]를 연상시키는 멜로디와 리듬이 이 곡을 매우 친숙한 곡으로 인식시킨다. 사운드는 당시 유행하던 미국의 West Coast-San Francisco 의 사운드와 흡사하다. 또한 그들의 깨끗한 화음은 Crosby Stills and Nash의 화음과 버금간다. "그 이후 우리는 저녁공연인 <ll Disco per L'Estate>와 같은 행사들에 참여하기 시작했고 이런 행사를 통해 68년에는 [Davanti Agli Occhi Miei(나의 눈앞에], 69년에는 [Vsioni]를 가지고 참가했었다. 또한 1969년에 [Prima C'Era Luce] 를 들고 Sanremo의 페스티발에 Leonardo와 함께 참가했고 우리는 D' Adamo, De Scalzi, Di Palo의 [Io Che Ho Te(너를 갖게된 나)]를 연 주했으나 입상은 하지 못했다." [D avanti Agli Occhi Miei]는 경쾌한 리듬을 지닌 PoP넘버이며 [Visioni]는 Iron Butterfly의 In-a-Gada- Da-Vida 와 같은 분위기의, 일그러지는 전기음이 서두를 장식하며 친숙한 멕로디로 전개되는 전형적인 Psychedelic넘버이다 3. 데뷰작[Senza Orario, Senza Bandiera] 당시 발표된 싱글들과 그들의 데뷰앨범에 담겨져 있는 사진들이 그 당시의 New Trolls를 회고하도록 만드는 중요한 자료들이다. 그 당시의 싱글,앨범커버에 담겨 있는 그들의 사진들은 동시대의 다른 그룹들과 마찬 가지로 촌스럽다. Fabrizio De Andre와 공동 협력으로 실현한 작품 [시간표 없이, 깃발없이 (Senza Ora rio, Senza Bandiera)]역시 때묻지 않은 원초적인-촌스러운 그런 분위기를 풍긴다. 지금으로서는 그 작품이 훌륭하다고는 평가할 수 없다. 그러나 67. 68년경 당시에는 어쩔 수 없는 결과였으며 오직 이태리 최초의 Concept앨범이라는 점에서 이 작품은 역사적 의의를 갖는다. 첫 곡인 [Ho Veduto(나는 보았다)]는 오른쪽 채널에서 반복되는 통기타와 왼쪽채널 에서는 아름다운 화음과 정방향에서 메인 보컬이 등장하는 매우 평범한 넘버이나 뒷부분의 아름다운 스트링 처리, 그리고 자연스럽게 이어지는 두번째 곡 [Vorrei Comprare Una Strada(길을 가기를 원한다)]의 등 장은 이태리 초유의 콘셉트 시도로서 매우 신선하며 당시로서는 충격적인 방식이 아닐 수 없다. 그리고 세번째 곡 역시 두번째 곡과 자연스럽게 이어지는 [Signore, Io Sono Irish(신 이여 나는 아일랜드인 입니다)]로서 여기에서는 키보드(특히 오르간)을 효과적으로 잘사용하고 있다. 저음의 오르간 연주를 기반으로 호소력 있는 보컬이 돋보이는 작품이다. 이곡으로 부터 이들이 후에 Progressive Rock그룹으로 변신하는 것은 당연한 것으로 여겨지기도 한다. 당시 유행하던, Stereo Sound의 과대 노출이 [Susy Forrester]라는 곡에서 빈번하게 이루어지고 있으며, Syd Barrett 재적 당시의 초창기 Pink Floyd를 닮은 [Duemila(2000)], Concerto Crosso에서 느낄 수 있었던 아름다운 스트링의 도입으로서 이 앨범에서 가장 돋보이는 [Padre 0' Brien], 후반부에 클래식이 도입되는 [Tom Flaherty]와 맨 처음곡과 전개 스타일이 같은 끝곡 [Andre' An cora]등이 담겨있다. "우리들의 정력에 있어서 데뷰작은 아름다운 음반들중의 하나였었다."라고 Nico Di Palo가 자신있게 말한다. "그리고 그 앨범은 우리들의 음악 경력안에서 확실한 전환점을 제시해 주었다. 우리의 첫 앨범이라는 의미 외에도 우리와 Fabrizio De Andre(Gianpiero Reverberi와 함께 제작자이자 공동 작사가로 참가)가 함께 호흡했었던 뜻깊은 작품이었다. 초창기 편성멤버들은 매우 성격이 급했으며 보다 즉흥적이었다. 따라서 우리들은 녹음 스튜디오로 들어가자마자 단숨에 연주를 끝내 버렸다."라고 그는 당시를 회고한다. 그들의 음악 역사 속에서 그들의 초창기 시대는 이상할 정도의 세월이었다. 과거는 많은 신화같은 이야기 들이 책들속에서, 그리고 친숙한 레로드들을 통해서 발견되고 있지만 그들의 초창기 시대는 어둠에 가려져 있다. 너무나 평범했었기 때문이다. 그들은 철저히 숨겨진 초창기 시대의 모퉁이에서 Beatles나 여러 영국 그룹들로 부터 이어받은 "모방"이라는 좁은 오솔길에 머무르지 않고, 그것을 바탕으로 Jimi Hendrix나 그외 여러 Art Rock계열의 음악들을 이태리인 기질에 맞게 변형시킴으로써 결국 "창조"를 달성할 수 있었다. 외세의 음악을 자신의 것으로 만들면서 그오솔길이 넓고 쭉 뻗어 나가는 고속도로가 되었고, 그 고속도로는 독특한 방향으로 확장되었다. 이러한 변신으로 인하여 그들 앞에는 손에 닿을 것 같은 성공의 신기루가 보였다. 1970년대 이전까지 New Trolls는 다른 이태리 그룹들과 아무것도 다를 바가 없었다. 그러나 그들의 음악성이 높고 낮던지, 그들의 팬들이 많고 적던지에 관계 없이 대중들과 음악비지네스 사이에서 그들의 길을 대담하게, 그리고 의기양양하게 계속 이어나갔다. 많은 명성과 상업적인 성공을 거두었던 New Trolls도 다른 그룹들과 마찬가지로 많은 역경의 시간들이 그들을 기다리고 있었다. 마치, 기계고 장으로 절벽에서 추락하려다 아슬아슬하게 멈추어 위기를 모면한, 절벽 가장자리 위에 올라선 자동차처럼 그들은 부속품들을 바꾸어야 했다. 어떤 부품은 쓸만했지만 다른 부품과 조화를 이루지 못해 즉시 다른 부품들로 바로 바뀌어야만 했다. 그들 역사의 "위기"라는 순간에 그 역사를 지켜나갈 우수한 부품들이. 데뷰작이 발표된지 2년이 흐른뒤. 아니 좀더 세월이 지난뒤인 1971년, Sergio Endrigo가 작곡한 [Una Storia(어떤 이야기)]라는 곡을 가지고 그들은 제 21회 산레모 가요제에 참가했다. 4. 최고걸작 CONCERTO GROSSO PER 1 그후, 생각지도 못했던 제안을 가지고 영화음악가 Luis Enriquez Bacalov와 제작자 Bardotti가 그들을 찾았다. 그들은 New Trolls에게 Rock에 Classic을 도입하자는 당시로서는 상상도 못할 기발한 제안을 던졌다. 이 제안은 절대적으로 새롭고도 대담한 제안이었으며 New Trolls멤버들을 그 자리에서 유흑, 설복시켰다. 계속해서 이러한 작업을 함께 시도할 것을 서로 약속할 정도로 New Trolls에게 이 제안은 매우 매혹적인 것이었다. Classic에 정통한 Luis Enriquez Bacalov가 화려한 오케스트라 편곡을, 명제작자 Sergio Bar dotti가 치밀한 제작을 담당했고 당시, 이태리 최고의 그룹으로 부상하고 있는 Rock Group New Trolls가 Rock파트를 담당했다라는 것으로 수 많은 대중들의 이 앨범에 대한 기대가 하늘로 치솟았고 결과는 그 이상이었다. 한마디로 세계음악사에 남을 명반이 탄생하게 되는데 바로, [Concerto Grosso Per 1]이다...! [Concerto Grosso Per 1]는 1973년 3월 23일, 25일, 26일, 27일 이렇게 4일동안 로마의 Ortophonic 스튜디오와 밀라노의 Fonit Cetra스튜디오에서 녹음, 제작되었다. Luis E nriquez Bacalov가 리드하는 Orchestra의 튜닝이 끝나면 거친 플룻과 일렉트릭 기타음이 바이올린현을 뒤쫓는다. 아름다운 과거의 악기와 거칠은 현대의 악기가 "어울릴 수 없다"라는 기존관념을 무참히 깨트려 버리듯 몇차례의 조화를 완벽하게 이룬다. [Allegro]란 곡을 접할때면 Underground Best 7에 쓰이던 15 i. p. s.로 녹음 7 i. p. s.로 재생했던 저음의 목소리가 아직까지도 생생하게 귓전을 스쳐 지나간다. 우리 국내에서도 폭발적인 사랑을 받았던 [Adagio(Shadows)]는 애처러운 스트링이 저변에 깔리면서 Nico Di Palo를 주축으로 전 멤버들의 아름다운 보컬이 Waliam Shakespeare의 햄릿 3막 1장에 등장하는 "To Die/To Sleep/Maybe(원래는 Perchance) to Dream"의 어구를 반복한다. 하늘을 찌를 듯한 기세 당당한 바이올린 솔로로 시작되는 또 하나의 아름다운 곡 [Cadenza-Andante Con Moto]는 Adagio테마를 반복하면서 더욱 강하고 보다 클래식에 가까운 연주를 들려준다. 여기까지의 음악적 아이디어는 Luis Enriquez Bacalov에 의해 바로크의 Concerto Grosso양식 에서 잠시 빌려온 것이었다. 여기에 더욱 강렬한 Psychedelic Sound에 이끌리는 [Shadows(Per Jimi He- rdrix)]가 Side 1의 끝을 장식한다. 이 곡에서 Nico di Palo의 기타적은 제목이 말하고 있는 것처럼, 당시 이태리의 기타리스트들이 추종했던 Jimi Henix의 것 그 자체이다. 거칠은 플룻연주는 Jethro Tull의 Ian Anderson을 능가하며 더욱 강건한 이미지를 반사한다. 여기까지의 곡들 이 영화 "La Vittima Designata"의 사운드 트랙으로 사용되었다. 뒷면을 가득 메우고 있는 [Nella Sala Vuota]는 Luis Enriquez Bacalov의 영향력에서 벗어난 New Trolls의 순수한 즉흥연주로 단번에 녹음되어진 스튜디오-라이브 곡이다. 20분 30초 이라는 장시간 동안 우리들의 귀를 잠시도 놓아주지 않는, 치밀한 곡구성으로 이루어진 New Trolls의 대작이며 걸작이라 할 수 있다. 등장하고 있는 악기들 하나하나의 개체가 시간 이 흐름에 따라 강세와 약세를 뚜렷하게 보여준다. 앞부분에서는 단연코 거칠게 연주되는 플룻독주가 돋보이고 있으며 그 다음으로 위세를 건네 받는 악기는 인간이 몸과 영혼속에 지니고 있는 목소리이다. New Trolls 특유의 고음역의 보컬이 위력을 나타내고 나면 틈이 날때마다 일렉트릭 기타의 굉음과 우렁찬 드럼이 위세를 떨친다. 그 다음의 대권은 키보드가 맡는다. 경쾌하고 즉흥성을 띤 Free Jazz-Rock 스타일의 Anarchy 시대가 오랫동안 지속된다. 작렬하는 기타의 굉음이 잠시 Drum의 시대의 개막을 예고하고 사라지면 천지를 진동시키는 Drum Solo가 장시간에 걸쳐 화려하게 펼쳐진다. 1980년대초 이 곡의 길이가 길다는 단점을 뛰어 넘어 왜 자주 방송에 올려졌는지? 왜 이곡이 Cat's Concerto로 불리워졌는지?는 여러분들이 더 잘 알고 있으리라 생각된다. Snare Drum이 Delay되고 하울링이 울려 퍼지면서 드럼 솔로는 크라이막스에 도달한다. 그리고 지금까지 동원되었던 모든 악기들이 총동원되면서 장대한 Cat's Concerto는 막을 내린다. 5. NEW TROLL의 분열 그 후 싱글[ll Miniera(광산)/Il Sole Nascera(태양은 탄생할 것이다)]와 [La Prima Goccia Bagno ll Visoj라는 곡을 들고 New Trolls 는 1972년에 베네치아의 페스티발에 출전한다. 그곳에는 노래가 있었고 활력소가 있었다. 영어로 된 그들 최초의 더블앨범 [Searching For A Land]와 [UT]가 발표되었다. Nico Di Palo가 다음과 같이 설명한다: "일이 순조롭게 되었던 그 시기에 우리는 이태리의 음악계가 경악을 금치 못햇던 1973년의 그 유명한 해산상태에 이르게 된다. 우리들의 해산은 모든 신문들과 음악전문지들이 앞을 다투어 보도했었던 당시의 Big News였다. 우리 4명의 멤버들은 당시 각자 다른 의견을 갖고 있었다. 각기, 자신의 주장을 억제하려고 노력했었다. 서로 논쟁과 그리고 그 사실에 분노할까봐 염려했었다. 결국 우리는 포화상태에 이르렀다. 이미 서로의 융합이 불가능하다라는 사실을 깨달았고 각자의 독자적인 길을 걷고 싶어 했다. "Nico Di Palo가 말을 계속한다; "그 당시, 우리가 행했던 그룹의 이탈은 우리가 독특한 솔로 경향을 찾기 위해서였다라는 변명을 낳았다. 더 좋은 방향을 개척하고자 했고, 더 좋은 음악을 만들고자 했었고, 무엇인가를 배우고자 했다라는 것을 대변한다. 우리 각자는 자신만의 독특한 음색과 개성을 가졌고 또한 여러가지의 음역을 지니고 있었다. 이러한 우리각자의 개성이 우리들의 조화를 무너트리고만 것이다." "이 결과로 New Trolls Atomic System, Ibis, Johnny & Tritons가 탄생하게 되는 것이다." "나는 Ibis라 는 Hard Rock그룹에서 기타파트를 맡았고, Maurizio Salvi는 건반을, Frank Laugelli는 베이스를 그리고 영국그룹 Atomic Rooster의 멤버였던 Ric Parnelli는 드럼을 각각 맡았다. Ibis라는 이름은 멋있지 않는가?... Ibis는 이집트의 신성한 새이름이다. 커다란 문자로 트래일러에 세겨진 우리의 그룹명을 발견을 때는 별로 기분이 좋지 않았다. 우리 그룹명이 마치 베이컨의 상표인양 느껴졌기 때문이다. 영국적인 데뷰앨범 [Sun Supreme]과 함께 74년에 우리는 조그만 성공도 거둘 수 없었다. 반면에 싱글인 [Passa ll Tempo]와 두번째 앨범 [Ibis]는 데뷰앨범과 다른 멤버 구성으로 발표되었다. Ric Parnelli는 영국으로 되돌아가 버렸고 Pasquale Venditto가 그의 후임으로 참가했다. 한편, Renzo Tortora는 Mauriaio Salvi의 키보드 파트를 담당했다." 6. N. T. ATOMIC SYSTEM Vittorio De Scalzi에 의해 주도되었던 New Trolls Atomic System 은 Saxophone에 Giorgio Baiocco, 베이스에 Giorgio D'Adamo, 드럼에 Tullio De Piscopo와 건반에 Renato Rosset가 참가했다. 그들은 [N. T. Atomic System]과 [Tempi Dispari]등의 좋은 음반들을 발표한다. 당시, 더 이상 아무것도 이해되지 못하는 순간이 있었다. 바로 New Trolls의 분열 그 자체에 팬들은 도저히 납득할 수 없었다. 최고의 인기를 누리고 있었던 그룹의 뜻하지 않은 분열이 표면화 되었기 때문이었다. New Trolls는 어디로 갔고 그의 약자처럼 보이는 N. T Atomic System은 또 무엇인가?. 음악적인 견해 차이로 그룹이 해산, 두개의 그룹이 파생되었다는 사실이 팬들에게 현저한 혼란을 야기시켰다. 논쟁에서 법정투쟁에 이르기까지 많은 파문을 일으켰던 그룹명에 얽힌 사건이 일단 매듭되자마자 Vittorio De Scalzi와 Giorgio D'Adamo에 의해 결성된 New Trolls의 Atomic System이 존재한다. 반면, 다른 분리된 부분인 Nico Di Palo로부터 지휘되는 파트는 새로운 명칭을 추구해야 하는 시점이었다. 당시 Vittorio De Scalzi는 로마의 한 식당에서 인터뷰를 가졌다; 얼마전부터 New Trolls의 음반에 나는 소외된 느낌을 받았다. 따라서 나는 Giorgio에게 그룹을 이탈할 것을 협의했고 그는 나의 의견에 동의해 주었다. 실제로 나는 New Trolls의 음악이 변질되고 있다는 사실을 피부로 느끼고 있었다. 그러나 소수의 사람들만이라도 그러한 변화의 진정한 의미를 이해하기를 바랄 뿐이며 [Searching For A Land]와 같은 음반을 옹호했으면 한다. 그러한 음반은 우리에게 새로운 음악적 한계의 연구를 제공한 종합적인 산물이었다. 그것은 분열직전, 파열직전의 의식적인 순간이었다. 우리가 Magma라는 독자적인 레코드사를 구상한 것은 꽤 오래전의 일이었다. 연주자들에게 자신만의 공간을 갖는다는 것은 창작에 있어서, 자유로운 권한을 얻을 수 있다는 최고의 행운이다. 물론, 이 공간을 자유롭게 이용하면서 음반을 주의있게 준비할 수 있는 것이다. 그밖에도 우리는 다른 그룹 역시 이러한 공간에서 녹음할 수 있도록 모든 것을 제공 해줄 것이다. 실험예술을 지속적으로 이끌어 나가고 성숙 시키고자 노력하면서. 물론, 이태리에서는 이러한 의도가 쉽지 않을 것이라고 본다. 우리라고 그것을 알지 못한다고 생각하는가?... 그러나 나의 의도와 결심은 시작되고 이루어질 것이다. 다른 아티스트들 에게도 마음껏 활동할 수 있는 길을 열어 주어야 한다. 이태리 Rock의 환경은 아직도 매우 지역적이다. 수 많은 그룹들이 개처럼 돈벌이를 한다. 음악에 있어서도 종종 보다 더 개인 적이고 토착적인 모형의 회복을 시도하고 있는 반면 미, 영국의 록 블루스에만 사로잡힌 뮤지션들이 무수히 많 다. 이태리 그룹들이 긍정적으로 이러한 장벽을 극복하는데 성공한다면 우리가 바라던 첫 진행은 이룩될 것 이다. 그 후에는 보다 전문화된 음악적 환경이 그들과 우리들을 뒷받침해 줄 것이다. 이러한 점에서 우리는 New Trolls의 새로운 음악적 시도로 앨범 [Atomic System]을 내놓는다. 당연히, 이 앨범은 옛 New Trolls의 사운드와 맥을 잇고 있다. 그러나 보다 더 째즈적인 성격을 지닌 변화를 느끼게 될 것이다. 나와 Giorgio 이 두사람 이외에 옛 New Trolls의 향기를 지닌 연주자는 없다. Piano, Organ, Moog, Mellotron등 모든 건반악기를 연주하는 Renato Rosset가 우리멤버에 끼여 있고. 째즈분야에서 활동했던 관악기 주자에 Tullio Baiocco가 역시 우리 들과 함께하고 있다. 드럼에는 Mario D'Episcopo가 발탁되었는데, 그 역시 째즈필드에서 활약하던 인물로 아마도 이미 그의 이름이 지명되는 것을 느꼈을지도 모른다. Mario 그는 단 한번 연습곡을 들은 후 모든 작품을 단번에 이해하고 연주해 내었다. 그에게는 연습을 되풀이 한다는 것이 용납되지 않았다. 우리는 New Trolls의 데뷰작에서 가장 돋보였었던 [Padre O'Brien]을 째즈감각으로 새롭게 각색한 [La Nuova Predica di Padre O'Brien(오브리엥 신부의 새로운 설교)]와 데뷰작의 첫곡으로 담겨 있었던 [Ho Veduto]에 맥을 잇는 [Ho Visto Poi]라는 두 곡을 앨범의 앞부분에 장식시켰다. 이러한 두곡은 이념적으로 데뷰앨범인 [Snza Orario, Senza Bandiera]에 맥을 잇는 것이다. [La Nuova Pre dica di Padre O'Brien]은 새롭게 탄생한 New Trolls의 새로운 면모를 보여주는 매우 도전적인 곡이었다. Synthesizer의 도입과 Flute의 솔로 연주 Jazz의 Swing스타일의 리듬을 기초로 거의 완벽하게 만들어진 작품이었다. [Ho Visto Poi] 언젠가 독일그룹 Amon Dull ll가 행했었던 Rock에 섹소폰을 독특하게 도입시킨 이색 분위기를 여러 각도로 연구하여 실현시킨 작품이다. 광범위한 멜로디의 선율로부터 웅장한 오르간 연주에 이르기까지 화려한 연주를 들려주는 전형적인 Progressive Rock넘버 [Tornare A Credere]와 Mussorgsky의 고전을 Progressive Rock으로 멋지게 각색한 [Una Notte Sul Monte Calvo]가 앞면의 끝을 장식 한다. 한편, 현대악기들로 고전의 분위기를 형성하면서 시종일관 화려하고 노련한 연주력을 과시하는 뒷면의 첫 곡은 공상과학 소설의 매혹적인 제목 [lbernazione(동면 )]달고 있다. 다음 곡은 멜로트론 연주가 홍수를 이루는 바로크식의 힘있는 [Quando L'erba Vestivala Terra]이다. 중간의 도약부분까지 주요 멜로디는 애조를 띤 아름답고 슬픈 멜로디로 전개된다. 이 음반의 끝곡은 드럼솔로가 돋보이는 [Butterfly]이다. 이 곡이 영어가사로 될 수 밖에 없었던 이유는 음악적 언어-화법 때문이었다; 리듬의 세부적인 부분이 가사의 마지막 부분에서 끊어지는 단어의 사용을 필수적으로 요구하고 있기 때문에 다 른 상태로 만들어 질 수가 없었다. [Butterfly]의 가사는 내가 읽었던 한 동화작가의 글로부터 인용되었다. 따라서 매우 흥겹고 매혹적인 작품이다. 유년시절의 마술적인 풍미를 가져다 주는 동화적인 내용의 가사와 함께 드럼 Solo까지 도입, 더욱 경쾌하고 박력이 넘친다. 이태리의 음악시장에 한개의 수퍼그룹이 분열되면서 파생한 N. T. Atomic System은 이태리 Rock역사상 영원히 남을 걸작을 만들어 내었다. 정말로 중요하고 독창적인 이 음반때문에 Vittorio와 Giorgio는 높은 평가를 받게 된다. 이 작품은 한 그룹의 음악적 전환점이었을 뿐만 아니라 Italian Rock의 새로운 출발점 이었다. 그들은 이 작품을 완성한 후 Concerto Grosso Per 1]이후 오랫만의 음악적 성취감을 맛보았다. 아니 그 이상의 만족감을 얻었다고 그들은 말한다. 정말 훌륭한 음악적 감각으로 이룩된 Masterpiece였던 것이다. 7. IBIS그리고 TRITONS 아주 오랜 옛날, 고대 이집트에서 숭상되었던 이상한 새가 머리 이외에도 목, 날개의 한 부분에 순백한 깃털을 갖고 있었다. 그반면 날개는 검은 색이었다고 전해 내려온다. 이러한 새는 Ibis라고 불리워졌고 이 새는 뱀을 죽이기 위해 나일강의 범람과 함께 비로소 나타났다. 고대 애급 사람들은 이 황새를 신으로 숭배했었다. 현대에 들어와서 이 새는 온대, 열대 지방에서 서식하는 따오기류의 새로 지칭된다. 숲속의 님프신은 바다의 신에게 사랑에 빠졌고 결국, 폭풍우를 일으켜 바다가 음악을 연주하는 것을 모방하기 위해 조개류 동물을 이용, 바람따위에 날리는 이상한 존재를 탄생시킨다. Triton(그리스신화에나오는 바다의 의신, 포세이돈의 아들)은 이러한 이상한 존재를, Trolls라고 불렀다. 이것은 또한 노르웨이의 숲에서 뛰놀던 작은 숲속의 요정들, 왕족의 궁정 들판에서 살았던 요정들을 뜻한다. 이렇듯 New Trolls에서 파생되었던 그룹들 역시 예로부터 전해 내려 오는 신화로부터 그룹명을 채택하고 있다. 이들의 등장으로 말미암아 이태리의 서북부로부터 서남부로 아름답게 곡선을 그리고 있는 신비한 지방 Liguria의 해안위에 먹구름과 안개 등이 말끔히 걷히는 것처럼 보였다. Ibis에 대한 소개는 국내에 발매 된 그들의 두번째 앨범 [Ibis]의 해 설지를 참고하기 바라며 여기에서는 Tritons라는 그룹을 좀더 자세히 관찰해 보자. Johnny라는 가명으로 보다 더 유명한 New Trolls의 전 드러머 Gianni Belleno는 하나의 목적만을 가지고 1950년대, 1960년대의 기존 곡들을 수용, 솔로 음반을 녹음한다. New Trolls라는 영광스러운 왕가로부터 이탈해야만 했었던 마지막 순간, 그는 독자적인 계획을 마음속에 새겨 놓아야만 했다. 그에게는 새로운 길을 걸어야만 한다는 마음의 준비가 필요했다. 그의 주위에는 이미 New Trolls Atomic System이 활약하고 있었고 서서히 Ibis가 생성되고 있었다. New Trolls왕가의 마지막 혈통인 Gianni Belleno는 다른 동료들에게 등을 돌리지 않고 서로 친밀한 교류를 가지면서, 자신의 독자적인 계획을 추진해 나아갔다. 제노바 출신의 New Trolls 드러머는 그리하여 [Satisfaction]이라는 제목의 앨범을 발표한다. 그가 발표한 앨범의 근원을 추적해 보면 50,60년 대의 유명한 곡들을 다시 편곡하여 만든 단순한 앨범이었지만 의외로 그에게 상당한 상업적 이익이 돌아갔다. 마치 암닭이 황금 달걀을 낳는 결과를 가져다 주었다. 앨범 앞면에 담겨 있는 곡들은 기존의 곡들을 독특하게 편곡한 작품들로서 대중들의 귀에 너무나도 익숙한 Rock & Roll의 고전들 Beatles의 [Twist and Shout]와 Rolling Stones의 [I Can't Get No Satisfaction]으로서 구성되었는데 당연히 이러한 곡들은 듣는 사람들에게 많은 호감을 가져다 주었고 높은 판매고를 기록했다. 그는 그 외에도 Chuck Berry의 [Let It Rock]과 Beatles의 [I Saw Her Standing There] 그리고 Rolling Stones의 [Brown Sugar]등도 앨범에 삽입시켰다. 그 반면에 뒷면은 Gianni에 의해서 작곡되고 연주된 느린 곡들로 구성되어 있다. 타이틀 또 한 모두 영어로 되어있다. 당시, 그가 New Trolls의 멤버였다는 사실을 알고 있었던 대중들은 거의 없었고 그의 앨범은 피로를 풀기 위해, 휴식을 즐기기 위해, 애인과 춤을 추기 위해 해변이나 댄스클럽을 찾는 젊은이들 에게 많은 리퀘스트를 받았다. 그의 이러한 의도는 계획적이었고 성공했다. 그의 앨범은 실질적으로 최소의 노력으로 최대의 효과를 거둔 앨범이었다. 마치 Beat시대의 커버버젼을 또다시 도입, 상업시장의 허를 찌른 것이었다. Beat시대가 막을 내린 이후 또 다시 이러한 시도를 하려했던 뮤지션은 결코 없었다. 그의 의도는 잘실현되었고, 내용에서는 다소 부족하지만 실수 없이 녹음되었다. 이것은 Gianni 자신의 고백이었다. Giami는 그의 음악에 있어서 외면적인 형태(우리는 여기서 그의 의도의 완 벽한 결과틀 확인해야만 한다)를 어떻게 설정 했었는지에 대하여 정직하게 설명한다. 그것은 그의 치밀한 계산에 의한 메우 솔직한 방식이었다는 것을 우리들은 발견하게 된다. 어떠한 음악적인 철학의 사색을 제시하는 것 없이, 혁신적인 아이디어에 의해 위대한 작곡 자들을 가장하는 것 없이 그는 자기자신의 의도를 실현했다. 결국 음반을 듣는 사람들을 즐겁게 하기 위한 유일한 목적으로 음반을 취입한 것이라고 인정하는 것이 매우 좋을 것이다. Ricky Belloni와 함께 음반을 제작한 후, 이 앨범은 대중들 과 비평가들 사이에서 매우 호의적인 반응을 얻었다. 그 작품은 [Twist and Shout with Satisfaction]이라고, 그룹은 Johnny dei Tritons라 고 불리우게 되었고 싱글 [Satis faction]과 함께 그의 능력을 보여주 었다. 당시로서는 아무도 그와 같은 성공을 상상하지 못했다. 8. NEW TROLLS의 재결성 "그래. 우리는 너무 오랜 기간동안 분리되어 활약해 왔었다. 계속 이렇게 지속될 수는 없다...!" 이러한 옛 New Trolls 멤버들의 의견은 꽤 오래전부터 관철되었으며 서로간의 이해가 빨리 회복되기 시작했다. Vit torio De Scalzi측은 Jazz Rock지향의 [N. T Atomic System]과 즉흥 라이브 앨범 [Tempi Dispari], 그리고 여러장의 앨범과 싱글 [Una No tte Sul Monte Calvo/Somewhere]등을 발표해 왔었고, Nico di Palo측은 [Canti D'Innocenza, Canti D'Esperienza]와 [Sun Supreme], [Ibis] 그리고 두장의 싱글을 발표했고, 그리고 Nico di Palo측과 밀접한 교류를 가졌던 희생양 Gianni Belleno는 한장의 앨범과 세장의 싱글들을 제작했었다. 그러나 3년간의 오랜 분열기간 후 그들이 제노바에 다시 모였을때 그들의 마음은 "함께 다시 시작하는 거야!"라는 결심으로 굳어 있었다. 모두 New Trolls의 재 결성에 동의했고 이러한 결성에 간접적으로 자극을 준것은 뚱뚱한 체구와 덥수룩한 수염을 가진 영화음악,클 래식 편곡자인 Luis Enriquez Bacalov와 학자타입의 레코드 제작자 Sergio Bardotti의 [Concerto Gro sso N 2]의 제작에 대한 요구 때문이었다. 이미 이 계획은 [Concerto Grosso Per 1]가 제작되기 전부터 그들 사이에 약속되었던 것이었다. 그러나 이 계획은 뜻하지 않은 New Trolls의 분열로 무기한 연기되어 왔 었고 비로서 1976년에 도달해서야 실 현 가능성이 보이기 시작했다. "실질적으로 분리되었던 기간 동안에 우리 각자가 여러가지 체험을 경험했었고, 우리가 함께 했었던 진정한 작업들을 많은 시간이 지난후에야 비로서 그 가치를 깨닫게 되었다. 또 한 그 기간 동안 우리가 겪었던 예술적 포화 상태의 상황을 극복하는데 커다란 도움이 되었다고 생각한다"라고 그룹의 대변인을 자처하는 Giorgio D'Ad amo가 말한다. 재결성된 새로운 New Trolls는 우선 4명으로 출발했다. Sergio Bardotti와 Luis Enriquez Bacalov가 [Concerto Grosso N 2]와 함께 공개적인 토론을 계속하자고 그들에게 제안했을때 그들은 결코 뒤로 후퇴할 수는 없었다. 그리고 알맞는 조건과 토대위에서 다시 시작할 수 있다고 생각했다. 이때쯤에서 Ricky Belloni가 가입, 5인조 편성이 이루어졌다. 그러나 당시, Nico di Palo는 쌓인 피로 때문에 휴식의 기간을 가져야만 했다. 그를 대신하기 위해 후임으로 Giorgio Usai가 선정되었다. Usai는 Nico di Palo의 음색에 흡사한 목소리를 지녔고 또한 건반 파트에 있서서도 Vittorio를 도왔다. [Concerto Grosso N 2]는 사실상 Nico Di Palo의 부재에서 발표된 앨범이 었으나 앨범안에는 그의 이름이 버젓이 등장하고 있는 반면 Giorgio Usai의 이름은 결코 찾아볼 수 없다. Nico di Palo의 연주모습도 앨범속에 3 Cut이나 담겨져 있다. 그러나 Nico di Palo는 그가 없는 동안 이 앨범이 제작되고 발표되었다고 확인한다. 이 앨범으로부터 부각되고 있는 이름은 Ricky Belloni이다. 그는 이 앨범으로 부터 New Trolls의 역사에서 있어서 중요한 인물이 되었다. 후에, 위에서 언급되었던 멤버 유동이 전혀 없이 5중주가 단기일 안에 [Concerto Grosso N 2]를 창작한 것으로 설명 된다. 물론, Nico의 참가가 번복, 확인되었다. 이러한 좋은 출발의 추진력 위에서 Ornella Vanoni와 함께 New Trolls는 세달 동안에 걸쳐 화려한 순회공연을 마친다. 여기에서 발췌한 실황 이후에 Live앨범으로 발매 된다. 이 실황은 그동안 Pop이냐? Beat 또는 Progressive냐?의 싸움과 그것에 연관된 두부류의 오래된 숭배자층들을 잃어버리지 않고서 New Trolls는 전체적으로 영리하고 새롭고 매우 점진적인 음악을 제시하면서 새로운 세대에게 매력을 느끼게 할 수 있었다. 즉, Pop을 선호하는 다수의 대중들과 Beat나 Progressive-Art Rock을 옹호하는 소수의 대 중들을 모두 만족시키려는 의도를 역력히 보여준다. 따라서 [Concerto Grosso N 2]는 [Concerto Grosso Per 1]에 비해 보다 가볍고, 발랄하고 경쾌한 음들로 가득 차 있다. 그 음들은 전자음향이 압도적이다. Orchestra의 동원으로 Acoustic Sound가 우세했었던 전작에 비해서 이 작품은 Synthesizer가 모든 것을 압도하고 있다. 전작이 인간적이고 자연적이라 한다면 이 작품은 매우 기계적이라 하겠다. [Concerto Grosso N 2]는 그들에게 소수의 기존 팬들을 잃는 대신 많은 대중 팬들을 끌어 들이는데 성공 했다. 그러나 이 작품은 뮤직 비지네스 사회에서 하나의 오점을 남겼다. 그것은 이태리의 국영회사 Fonit Cetra와의 관계였다. Fonit Cetra는 New Trolls라는 이름을 지닌 그룹의 작품을, 제작-배포할 수 있는 권리를 소유하고 있었기 때문이다. 따라서 Vittorio De Scalzi에 의해 재결성된 Nuova New Trolls는 Vittorio De Scalzi가 설립한 Magma와 Fonit Cetra사이에서 이권을 놓고 커다란 사업상의 문제를 해결해야만 했다. 당시, Magma Label의 배포권은 Dischi Ricordi가 가지고 있었기 때문에 이 문제는 두개의 대형기업과 수퍼그룹이 해결해야 될 난관이었다. 결국, Magma로 부터 제작된 본 작품 만큼은 Fonit Cetra에서 독점 배포하기로 결정이 되었고, 재발매부터는 Fonit Cetra의 로고 마크가 커버 뿐만 아니라 안의 레이블에도 새겨지게 된다. 여기에서 잠시 그들의 역사를 또다시 다른 각도에서 비추어 보기 위해 중반기 멤버 Ricky Belloni의 말을 인용해 본다; "나는 약 13년~14년 동안 연주 생활을 해왔다. 음악은 내게 흥미로운 것이었지만 내 인생을 좌우할 결정적인 것처럼 여겨지지는 않았었다. 기타에만 과다하게 몰두하지 않은 상태에서 음악 이외에 여러가지 일들을 해오고 있을때 나에게 음악에 대한 혁명이 일어났다. 그것은 Fausto Cigliano의 TV 프로그램을 보는 동안 내게 다가왔다. "Ora Vi Svelero gli Armonici(이제 당신들에게 잘 조화된 화음을 보여드릴 것이다.)"라고 어느 순간에 Cigliano가 말했다. 나는 아직까지도 당시 그가 내뱉었던 단어를 정확하게 기억하고 있다. 입술 위에 미소를 머금은 채 말했던 그의 모습이. 아마도 TV화면 앞에서 두 귀를 세우고 눈을 크게 뜬 아이들을 지켜보면서 그때부터 음악의 중요성을 깨닫고 연주공부에 전념하기 시작했다. Cigliano는 음악속에서 존재 할 수 있는 그 무엇인가를 보여주었고 나를 깨닫게 했으며 그 후로 음악 은 서서히 나의 직업이 되었다. 내가 프로 그룹에서 일하게 된 계기는 매우 자연스럽게 이루어 졌다. 나는 이태리의 대표적인 Chamber 전위그룹 Stormy Six의 멤버들 중에 친구들이 있었다. 한번은 그들이 녹음하고 있는 장소로 그들을 만나러 갔었다. 휴식시간 동안 그들은 나에게 어떤 것을 들려주겠다는 제안을 했는데. 여기에서 나는 그들의 세션맨으로 둔갑해 버렸고 그들에게 인정을 받았으며 내가 바라던 대로 세션맨으로 그들의 음악에 참가하게 되었다. 그 후 나는 Nuova Idea의 멤버가 되었고 그들과 함께 해산될 때까지 활약했었다. 그 이후 Gianni Belleno와 함께 Tritons에서 활약한 후 New Trolls에 가입하게 된다. 1975년에 시도되었던 New Trolls의 재결합은 거의 절박했다. 당시, 처음으로 대중들 앞에 모습을 나타내기로 결정한 위대한 Cantautore Fabrizio De Andre는 그의 역사적인 첫 순회공연(이태리 대중음악사에 영원히 남을 성공적인 공연)이 계획되고 조직되었을 때, 우리는 그와 함께 동반되는 첫 그룹이었다. 우리는 나와, Giamli Belleno, Giorgio D'Adamo와 Giorgio Usai 이렇게 네 명뿐이었다. Vittorio De Scalzi와 Nico Di Palo는 참가하지 않았다. New Trolls의 재 결성은 그 두사람이 배제된 가운데 결코 이루어 질 수 없었다. 따라서, 우리들은 그들에게 또 다시 접촉을 시도하려 했었고 그들과 대화의 장을 갖기를 꿈꾸었다. 결국 이러한 꿈은 그 다음해인 1976년 5월에 이루어진다. 그동안의 논쟁들은 과거의 역사에 파묻어 버리고 새롭게 부활하는 New Trolls에게는 앞으로의 전진과 수많은 계획들만이 기다리고 있었다. 이러한 첫 시도로 이루어진 [Concerto Grosso N 2]. 그러나 모든 우리의 기대를 극복하면서 계속 되었던 그 앨범에 대한 저녁공연에서 우리들은 아무것도 얻지 못했다. 우리가 Ornella Vanoni와 함께 만들었던 음반, 새로운 우리들의 음악적 제안과 앞으로 우리들이 지향해야 될 방향을 확인하고 싶었던 순회공연은 우리에게는 매우 중요한 것이었다. 순회공연의 떠나기 전부터 먼저 우리는 잠시 걱정했었다. 우리들과 Ornella는 대중이 우리들에게 보여줄 두가지의 서로 다른 반응을 예측해 보았으나, 그것은 부질없는 것이었다. 직접 부딪쳐 보는 수 밖에 없었다. 우리는 항상 차분하게 모든 공연을 마쳤고 때때로 10분동안 지속된 공개 무대에서 많은 박수갈채를 받았다. 정말, 열정적인 경험이었다. 9. 후기 New Trolls 결성된지 10년이라는 세월이 흘렀 음에도 한국이라는 나라에 그들의 이름이 전혀 알려지지 않고 있을때 그들은 이미 Pop그룹으로 변신하고 있었다. 그러한 변화의 시점은 역시 앨범 [Concerto Grosso N 2]로 부터 비롯된다. 이 앨범의 수록된 전곡이 이러한 그들의 변화된 성향을 나타내 준다. Fonit Cetra사와의 전속계약이 만료되자 New Trolls는 새로운 레코드사를 찾는다. 모든 Major급 레코드사들이 그들을 원했다. 2년이 지난 후, 그들이 선택한 회사는 WEA Italiana였다. Warner Brothers가 그들의 대대적인 홍보와 지원을 약속했음은 물론이다. 그대신, 회사가 그들에게 요구한 것은 수 많은 대중을 끌어 들일 수 있는 대중성이었다. 1978년 5월, [Concerto Grosso]의 제작자 Sergio Bardotti가 제작을 맡았고, 편곡에는 Gianfranco Lombardi가 담당한 앨범 [Aldebaran]이 프랑스의 "Le Chteau"에서 기초적인 일부분만이 녹음되었고 6월에 밀라노에서 녹음이 완성되었다. 그리고 그해 9월에 믹싱이 모두 끝난 후 초겨 울 바람이 불기 시작할 무렵 비로서 완제품으로 발매되었다. 오랫동안 그들의 새 작품을 기대해 왔었던 기존 팬들은 오랜 가뭄끝에 새로운 레코드사로 부터 이상한 타이틀로 발매된 New Trolls의 신작을 레코드숍에서 쉽게 발견할 수 있었다. 앨범커버는 고속도로 위에 왼쪽발을 내딛는 Giant Baby의 통통한 다리가 매우 인상 적이다. 그러나 앨범의 첫곡에 바늘을 얹으면 혼란스러운 전자음향의 댄스뮤직이 흐른다. 당시, 세계적인 Disco붐과 함께 그들의 음악은 완전히 변모해 버렸다. 이 앨범은 구입할 당시, 최초 한차례 턴테이블에 올려진 이후로 이 글을 써내려 가는 이시점 까지도 한번도 나의 레코드 플레이어 위에 올려지지 못했다. 다만, 약간의 흥미를 끌었던 한곡 [Espa Olada]라는 곡만큼은 다시 한번 듣고 싶다. [Aldebaran]은 동양에 실재하는 푸른색과 금색의 회교사원을 기억시키는 이름으로서 황소자리 Taurus성 좌중에서 가장 빛나는 "1등성" 별이다. 12월과 4월 사이에 이 별자리를 볼 수 있는데 엄숙하게 휴아테스 성단(ladi)속에서 그 붉은 빛의 반짝임을 볼 수 있다. 그 곳에서 Aldebaran 은 요정들이라는, 대중성을 내걸고 재결합된 Liguria지방의 원조그룹인 "Trolls"라는 작은 그룹의 활동을 유심히 지켜보고 있다라고 New Trolls의 멤버들은 믿는다. 그러나 그들이 사랑했었던 별 [Aldebaran]은 그들 에 의해 잘못 표현되어졌다. 변화와 전환의 시기에 그 별은 땅에 떨어지고 만 것이다. New Trolls는 옛 팬들을 크게 실망시킨다. 그러나 옛팬들 대신 댄스그룹으로서, 신인 그룹으로서 그들을 새롭게 인식한 더 많은 신세대의 팬들이 그들을 기다리고 있었다. 이 앨범의 발표 후 그들의 공연을 찾은 무수히 많은 젊은충의 팬들이 그 사실을 입증해 준다. 그룹멤버들과 비슷한 또래의 30대 팬들은 10대 와 20대초의 젊은이들에 가려 거의 찾아 볼 수 없었다. 1979년말, Telestte N. 48에 New Trolls에 관한 기사가 실린다; "우리들은 New Trolls를 크리스마스에 다시 보게 될 것이다. 그들은 배로 도착할 것이다. 그리고 로케트 발동선이 그들을 손꼽아 기다릴 것이다. 제노바출신의 그룹은 3천명의 뱃사람들 앞에서 Arurea Doria 로케트 발동선의 배위에서 컨서트를 가질 것이다. 그 녹음 실황은 크리스마스에 전파를 탈 것이다." 상업적으로 앨범 [Aldebaran]의 주목할 만한 성공을 거둔 New Tro lls는 10년전의 두 번째 앨범처럼, 그들의 이름을 다시 앨범 타이틀로 내걸은 [New Trolls]에서도 확실한 성공을 거두었다. 싱글로 커트되었던 [Che Idea]의 경우 이미 예약으로도 18만장이나 팔렸다. [Quella Care zza della Sera]와 [Anche Noi]등의 싱글 역시 WEA에서 취입 되었으며 대중들의 좋은 반응을 얻었다. 이태리 국내 보다는 특히, 스페인에서의 이 싱글들의 인기는 하늘로 치솟고 있었다. 위의 기사처럼 크리스마스때 TV 전파를 통해 New Trolls의 이색공연이 방영된다. "Andrea Doria"로케트 발동선의 순양함위에서 그들은 3천명이 넘는 해군을 위한 공연을 갖는다. 그들은 이 공연에 대해서 남달리 자부심을 갖고 있었다. 10여년만에 제노바출신의 한 그룹이 세상을 떠들석하게 했었던 것은 사실이다. 과거에 Luigi Tenco, Fabrizio De Andre, Gino Paoli와 Lucio Dalla가 제노바 출신들로서 1960년대를 떠들석하게 만들었던 이후 New Trolls. 그들의 이름은 1970년대에 가장 돋보이는 제노바출신들이었다. New Trolls의 절친한 친구인 Lucio Dalla의 제안으로 이루어진 공연 그리고 그들의 새로운 앨범 속에는 가장 음악성이 뛰어난 곡이 담겨있다. 그곡은 바로 [Domenica di Napoli]라는 곡으로 Luclo Dalla와 New Trolls의 공동으로 작사되었다. 지중해 바다위에서 펼쳐질 그들의 웅장한 행사는 당시 발매되었던 그들의 싱글,앨범 커버와는 맨우 대조적 이었다. 6마리의 갈매기들에 의해서 이끌리고 있는 조각배위에 6명의 New Trolls의 멤버들(네명은 여행객 차림-그들 중 두명은 기타를 치고있다-나머지 두명은 선장과 항해사 승무원 복을 입고 있다)이 보인다. 동화적인 그림으로 재미있게 처리된 싱글 커버안에는 [Che Idea/Accendi La Tua Luce]라는 두곡이 담겨 있었다. 후에 8쪽으로 펼쳐지는 변형커버로 발매된 이 앨범은 그룹명을 앨범 타이틀로 내세우고 역시 싱글커버에서 연장된 귀여운 그림들을 담고 있다. 시원한 기분을 북돋는 하늘색 바탕의 예쁜 커버로 New Trolls의 앨범들 중에서 가장 애착이 가는 앨범이다. 이 앨범중에서 [OK(Fiamme sul Pacifico)]라는 곡이 후반기 작 품으로는 유일하게 국내 방송에 자주 소개된 바 있다. 매우 코믹스러운 곡으로 여러번 반복해 들어도 결코 싫증나지 않는 즐겁고 경쾌한 곡이다. 이 곡은 Klaatu의 Long Live Politzania와 마찬가지로 우리들을 동화의 세계로 이끌어 준다. 1979년에 발표된 앨범 [New Trolls]는 다양하면서 또한 매우 유쾌한 곡들을 담고 있다 [Che Idea]의 Slow Rock에서 [Accendi Quella Luce]의 Blues 그리고 조금전에 언급했었던 코믹송 [OK (Fiamme sul Pacifico)]에 이르기까지. New Trolls는 이 앨범에서 앨범에서 잠시 잃었었던 균형을 되찾은 것처럼 보인다. 그러나 예전의 Progressive Rock, Free Jazz 요소등은 쉽게 찾아볼 수 없다. 물론, 어렵게 찾는다면, [Domenica di Na poli]라는 곡(그 유명한 Lucio Dalla와 함께 쓴)이 옛 New Trolls나 PFM의 신중했었던 곡들과 비슷하다고나 할까?. 이 곡에서 희미하게 비추어지고 있는 New Trolls의 예술적 성숙은 그 이전부터 이태리 음악시장에서 탁월한 그룹들 중의 하나가 되려고 노력 했었던 New Troils의 역사를 되돌아 보게 한다. 새로운 앨범 [New Trolls]의 제작이 막 끝났을 때 이 변형커버는 12만장 이상의 예약주문이 밀물처럼 쇄도 했다. 또한, 싱글 [Che Idea]와 [Quella Carezza Della Sera]와 [Anche Noi], 그리고 Pippo Baudo의 텔레비젼 방송에 사용되었던 [Luna Park]과 Mania들을 위해 쓰여진 곡들, Dino Risi에 의해 지휘되고 Gassman에 의해 연주된 [Mai Nelle Ore di Scuola]나 [Caro Papa]등의 영화음악 등도 대중들의 놀라운 반응을 얻어 냈다. New Trolls는 이듬해 1월부터 중부 이태리의 스타디움에서 개최될 순회공연을 위해 그들의 유일한 은신처 극장의 연습실로 되돌아 왔다. 그들의 지치지않는 작업에 대한 열정때문에 많은 작품들이 이기간동안 쏟아져 나왔다. 또한 멤버 편성에 있어서도 6명이라는 안정되고 가장 많은 멤버들(N.T.Atomic System시기를 제외한다면)을 지니고 있었던 기간이기도 했다. 여기에 순회공연때는 Ornella Vanoni까지 동반되어 7인조에 까지 이르른다. 그러나 이러한 멤버형성은 오랫동안 지속되지는 못했다. 왜냐하면 Giorgio Usai는 솔로활동에 전념하기를 더 좋아했고, Giorgio D'Adamo는 그룹 활동 보다는 자신의 사업에 몰두하고 있었다. 이 결과로 그들은 또 다시 4인조 그룹이 되었다. 그들에게는 Bass파트의 부재라는 커다란 문제를 갖고 있었다. 후임 베이스주자를 찾는데 총력을 기울였으나 New Trolls는 더 이상 고정된 베이시스트를 갖지 못했다. 그러나, 1981년도 앨범 [F.S.]의 녹음기간 동안 극적인 일이 있었다. 운이 좋게도 제노바 출신인 Beppe Quilici가 임시 베이스주자로 참여해서 그들의 녹음을 도와 주었고 여름기간 동안 공연무대에서도 도움을 주었다. 하지만 그의 이름을 앨범 [F.S.]에서 결코 찾아낼 수는 없다. "New Trolls와 함께 철도역에서 만납시다.!"라는 광고 문귀가 그들의 팬들을 현혹시키고 있었다. 1981년 10월, Grand Hotel에 새로운 편성의 New Trolls가 모습을 드러낸다. Nico Di Palo, Vittorio De Scalzi, Ricky Belloni와 Gianni Be lleno 이렇게 네명이 무대위에 올랐다. Mina의 앨범을 통해서 다양한 노래들을 일찌기 그들은 실현한 바 있지만 "대중성과 상업성"쪽으로 기울기 시작한 이시점의 New Trolls에 게는 모든 일에 순풍에 돛을 달고 나가듯이 순조롭게 돈을 벌어들였다. 멤버 구성은 옛 "신중한 음악시대"와 크게 다를 바 없는 Nico Di Palo(보컬, 기타), Vttorio De Scalzi(보컬, 기타와 건반), Ricky Belloni(베이스), Gianni Belleno(드럼)로 모습을 나타냈지만 그들의 음악은 너무나 상업적이었다. 그들의 공연은 새로운 앨범 [F.S.]를 홍보하기 위한 공연 이었다. [F.S.(Ferrovie dello Stato 국철]라고 제목이 붙은 그들의 앨범은 여인들과 기차들에게 바쳐진 노래들을 담고 있다. 이 앨범 속에서 중기 기관차의 효과음을 삽입한 [ll Treno, 기차]라는 곡과 [ll Serpente, 뱀을 총칭하는 단어이지만 철도 정거장의 대합실에 배치되어진 것을 의미)]등의 곡들이 성공을 거둔다. "우리는 기차여행을 무척 좋아했었다. 이 앨범이 다루고 있는 내용들은 그렇게 평범한 것들은 아니다. 우리들의 인생은 긴 여행도 혹은 짧은 여행도 아니지 않는가?... 이 앨범에 담긴 우리의 노래들은 주의깊게 관찰된 소재들을 다루고 있다."라고 Vittorio De Scalzi가 설명한다. 이 앨범에 수록되어 있는 다른 곡들에 비하여 첫 곡[ll Treno]는 매우 진지한 곡으로 여겨진다. 다른 곡에서 전자 음향 처리된 보컬(Vocoder)이 등장하는 반면 이곡에서는 굵고 호소력 넘치는 인간적 보컬이 흘러 나온다. 이 앨범과 함께 New Trolls는 Mina를 위한 음악작업에 착수한다. 과거에 그들은 Ornella Vanoni와 함께 훌륭한 순회공연을 끝마쳤었다. 이번에는 이태리를 대표하는 프리마 돈나와 New Trolls는 획기적인 무대를 꾸밀 계획을 세운다. New Trolls는 그녀의 다음 앨범을 위한 여러가지 노래들을 준비하면서 Mina곁에서 화려한 어떤것을 대중들에게 보여줄 계획을 치밀하게 만든다. 그러나 New Trolls와 Mina의 Joint는 음반에만 한정되어 있었고 공연 계획은 그 다음의 일이였다. 그 외에도 New Trolls의 주변에는 많은 일들이 기다리고 있었다. 그들의 [Concerto Grosso Per 1]가 영화음악으로 사용된 이후 유명한 여러 영화감독들이 그들의 영화를 위한 음악 또는 음향효과를 위하여 New Trolls와 접촉해 왔었다. 이전에 그들은 Dino Risi와 함께 공동으로 일하게 되는 명예를 얻기도 했었다. "Caro Papa"(사랑하는 아빠)라는 영화에서 그들의 곡이 Vittorio Gassman에 의해 연주되었었다. 그 이후로도 그들의 음악을 영화음악으로 채택하고 싶었하는 감독들이 그들에게 여러가지 유혹의 손길을 뻗쳤다. 후기 "New Trolls"는 어떻게 변모 해 왔는가...? 영국의 그룹들. YES, GENESIS, MOODY BLUES 그리고 RENAISSANC처럼 그들은 직업의식(프로의식)때문에 과거의 음악을 과감히 포기한 것이다! 그들에 개도 진정한 예술을 위한, 높은 경지에 도달하려는 열정으로부터 출발하여 오랜기간 동안 그것을 지켜 왔었다. 그러나 후반기에 돌입할때 부터 그들은 그것을 포기하는 방법을 대중들과 사회로 부터 배웠다. 그러나 이 지면을 읽고 있는 우리들은 후기에 그들이 보여주었던 다수대중에 대한 그들의 임무보다는 이전의 그들이 펼쳐 보였던 실험의 시간들을 더욱 소 중하게 여긴다. Nico di Palo가 Frank Zappa의 실험공연(자전거 협주 곡)을 도와주었다는 이야기를 접했을 때,[Nella Sala Vuota]의 등장은 당연한 것처럼 여겨진다. 그러나, 홀을 가득 메운 관중들이 서서히 그들의 진지한 음악을 멀리하고 무관심한 행동으로 대하기 시작하자 그들은 확신했었던, 추구하고자 했었던 음악 들을 포기하기 시작한 것이다! 앨범 [F.S.] 이후에 발표된 1980년대 작품들 [America O.K.], [Tour], [Amici]등이 바로 그들의 초창기 "진지한 음악"에 대한 "포기"를 확실히 보여 주었던 상업주의적인 작품들 이었다. 1985년에 [Faccia di Cane], 1988년에 [Cielo Chiaro]라는 곡들을 들고 산레모 가요제를 찾은 New Trolls를 오늘날의 이태리 젊은 이들은 과연 어떻게 생각했을까?. 그 들은 평범한 옛 그룹으로 받아들여졌 을 것이다. 그들 과거의 음악적 업적 들을 이미 부패해 버리고 먼 기억속으로 사라져 버린 것처럼 느껴진다. 그러나, New Trolls의 대중을 유혹 시키는 마술은 그들이 산레모 페스티 발에 참가했었던 1971년 이래로 이때 까지 지속되어 왔다; Sanremo와 Saint Vincent에 있는 Gala delle Nazioni (국가의 제전)에서 그들이 매우 많은 박수갈채를 받았었던 것을 그들의 옛 팬들은 지금까지도 기억하고 있는 것이다. 이러한 옛 추억을 불러 일으키듯이 1989년 그들의 1970년 대 초반기 작품들을 모아놓은 CD[Sencord]가 그들의 옛 팬들을 위해 값진 선물로서 제공되어 졌다. |